Прически в стиле барокко: история эпохи, женские укладки и головные уборы 17 века, фото, видео, характерные черты, уместно ли делать в наши дни, современные варианты на разную длину волос, примеры знаменитостей

Прически в стиле барокко – фото, картины и история

Государство – это я.
Людовик XIV

«Король-солнце» — именно так называли французы своего короля Людовика XIV из династии Бурбонов. Королем Франции Людовик стал в 1643 году, когда ему не было еще и пяти лет. Регентом при сыне была назначена мать короля Анна Австрийская. Отцом Людовика XIV был Людовик XIII, хорошо известный всем нам по книге А. Дюма «Три мушкетера».


Гиацинт Риго. Портрет Людовика XIV. 1701
В парике.

Времена правления Людовика XIV также не раз упоминались как во многих литературных произведениях, так и становились площадкой для развития сюжетов в кино. К примеру, в начале ХХ века была издана серия романов про Анжелику (авторство Анн и Серж Голон), которые рассказывают не только о судьбе главной героини, но и о самой эпохе правления «короля-солнца».

XVII век, а это и есть время Людовика XIV, период господства в искусстве стиля барокко. Чтобы понять, что такое барокко, достаточно зайти в оперу. Барокко – это чрезмерная роскошь, огромные размеры, тяжелые и дорогие материалы. Барокко – это стиль дворцов. Время для пиров и безудержного веселья.


Кадр из фильма «Анжелика и король»
Прически XVII века

То же самое и относительно внешности – самые изящные наряды, дорогие украшения, обилие косметики, причем как у мужчин, так и у женщин. В период барокко мужчины начинают носить рюши и банты, а также чулки. Еще никогда силуэт мужского костюма не был столь женственным, а необходимость ухаживать за своей внешностью, используя помады, пудру и духи, не была столь обязательной для мужчин. Платья дам становятся все шире, а их вырезы все глубже. Прически вырастают в размерах, а количество украшений в них выходит за все рамки приличия. В XVII веке снова начинают носить парики.

Мужские прически эпохи барокко

В первые десятилетия XVII века в моде еще были короткие стрижки, пришедшие из Испании и возникшие в связи с модой на высокие воротники (воротник-фреза).


Шарль Антуан Куапель. Портрет Мольера.
Прическа из длинных завитых волос и усы «шевалье» — в виде узкой полоски над верхней губой, концы усов завивались.

Однако уже в 20-30-е годы XVII века в моду входят прически из длинных волос – волосы завиваются, подвязываются бантами. Это было связано, в том числе, и с появлением отложных воротников. Таких, которые носили мушкетеры. К примеру, прическа «а-ля каденетт». Названа прическа была в честь герцога Лотарингского Каденетта. Состояла она из подстриженных «лестницей» волос, ровно разделенных на две части. А с левой стороны была завязана тонкая косичка, украшенная бантом и драгоценностями. Плюс на лоб опускалась небольшая ровная челка. Впрочем, прически времен Людовика XIII помнят все, кто смотрел «Трех мушкетеров».


Шарль Лебрен — король Людовик XIV в молодые годы — портрет написан в 1661 году

Во времена Людовика XIV мужчины также будут носить прически из длинных волос и украшать их бантами, но с одним существенным отличием – это уже будут прически не из своих волос, а прически на париках. Считается, что мода на парики была введена Людовиком XIV в связи с одним очень досадным фактом – монарх облысел. После чего парики начал носить как сам Людовик, так и придворные.


Кадр из фильма «Анжелика и король»
Парик и усы «шевалье»

Парики были пышные и с завивкой. Создание париков стало возможным благодаря изобретению королевского лейб-медика Эрве – способу крепления волос к маленькой шапочке, обтянутой шелковой тонкой сеткой. Самыми дорогими считались парики из натуральных волос. Волосы для париков могли продавать либо нищенки, либо заключенные, волосы которых (при условии, что они были хорошими) остригались насильно. Очень ценились парики с белокурыми локонами. Одно время их могли носить только члены королевской семьи. Отсюда и появилась мода осветлять, а именно посыпать пудрой парики других цветов. Франция торговала своими париками. Французские парики покупали и при российском дворе. К слову, доходы от продажи париков были существенной графой в казне Франции.

Женские прически периода барокко

Кроме мужских париков существовали и женские. Однако, дамы все же чаще делали прически из своих волос, лишь добавляя искусственные локоны.


Голландский художник Каспар Нетшер. Портрет леди Филиппы Стонтон, 1668.
Прическа, похожая на прическу «Мадам Севинье»

В период, когда Людовик XIV был еще ребенком, женские прически походили на детские. К примеру, в моде была прическа «аль-анфан» («по-детски»), состоящая из завитых локонов, подвязанных лентой вокруг головы.

Также в середине XVII века была популярна прическа маркизы Севинье – завитые волосы, собранные в пучки вокруг головы. Прическа «фейерверк», которую ввела в моду королева Анна Австрийская, — спереди волосы были плоско уложены, а сзади собраны в массивный пучок, на плечи спускались змеевидные и штопорообразные локоны.

В 60-е годы XVII века носили прическу «Мария Манчини». Прическа была названа в честь итальянской знатной дамы. Она состояла из уложенных над ушами двух полушарий из завитых мелкими локонами волос. Очень похожей по силуэту на прическу «Мария Манчини» была и прическа «юрлю-берлю», популярная в 70-е годы XVII века. Ее авторство принадлежит первой известной в истории женщине-парикмахеру Мартине.


Голландский художник Каспар Нетшер. Елена Катарина де Витте, 1678
Прическа «юрлю-берлю»

Но самой популярной прической была прическа «фонтанж». По легенде данную прическу придумала фаворитка Людовика XIV Анжелика де Фонтанж. Ее прическа растрепалась во время охоты, и она просто завязала свои волосу подвязкой с драгоценностями в высокий пучок на макушке. Людовик XIV был в восторге от данной прически и сделал Анжелике комплимент. После чего все придворные дамы стали украшать свои головы подобным образом. Прическа «фонтанж» имела множество вариантов – ее главная особенность высота (завитые локоны, расположенные горизонтальными рядами надо лбом) и множество украшений. Также существовал и одноименный головной убор – высокий чепчик «фонтанж».


Мария Анжелика де Фонтанж


Портрет королевы Франции Марии-Антуанетты. Прическа «фонтанж».


Прическа «фонтанж»


В последние годы правления Людовика XIV женские прически становятся более скромными. В моду входит прическа «смирение» — гладко зачесанные волосы с пучком на затылке.

В XVII веке Франция становится законодательницей моды. Французский двор начинает диктовать моду для всех королевских дворов Европы. А Париж, как столица Франции, став столицей моды в XVII веке, не теряет своего звания по сей день.


Вероника Д.

Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко


Стиль барокко зародился в Италии в конце XVI века, распространился в большинстве стран Западной Европы и достиг апогея во Франции. В переводе с итальянского «барокко» означает фантастический, причудливый, химерный. Этот стиль более всего проявился в архитектуре, живописи, декоративно- прикладном искусстве. Его характеризовали парадность, пышность, эффектность.

Начиная с XVII века, французский королевский двор становится эталоном моды. В немалой степени этому способствовало создание восковых кукол – Большой Пандоры и Малой Пандоры, а также основание журнала «Галантный Меркурий».



Прическа «юрлю-берлю»

Кукол, подобно современным манекенам, использовали для демонстрации модного белья и одежды, а иллюстрированный журнал для ознакомления с новыми направлениями в моде и косметике. Такой, говоря современным языком, маркетинговый ход заложил основание для превращения Франции в законодательницу мод на столетия вперед.

Изменения в одежде повлекли за собой и изменения в прическе. На протяжении эпохи барокко мода в области женских причесок неоднократно менялась. Например, вначале были популярны плоские сверху и взбитые на висках объемы. Затем дамы носили гладкие волосы на темени и макушке, в то время как на лоб ниспадали  мелкие спиральные локоны, а на затылке формировали пучок. А в конце эпохи барокко модными стали высокие, напоминавшие башню, прически.

До 20-х годов XVII века в парикмахерском искусстве еще было заметно отдаленное испанское влияние, когда прически украшали драгоценностями. Но, начиная с этого времени, появились новые типы причесок. Так, Мария Медичи ввела при французском дворе моду на короткую челку – гарсет. Она была либо прямой, либо завитой. Челка гарсет особой популярностью пользовалась в Англии и Голландии, после Франции, конечно.

Прическа с челкой «гарсет»

В это же время встречались варианты причесок, выполненных в  одном стиле:  короткие, не закрывающие шею, пряди на висках завивали с помощью пара, потом расчесывали и взбивали. На затылке формировали пучок, волосы расчесывали на прямой пробор, по бокам его подстригали и волнисто закручивали, длинные пряди на затылке заплетали в косы и укладывали в виде короны. Такие прически, как правило, украшали жемчугом.

В середине XVII века вошла в моду прическа «тортье» (волнистая). Большую часть волос на затылке укладывали в пучок, а длинные боковые пряди от корней завивали в чуть небрежные локоны или укладывали в волнистой форме.

Еще одна французская королева, Анна Австрийская, задавала тон в моде. Ее прическа была гладкой впереди, на затылке крепился шиньон из завитых волос, частично ниспадавших на грудь. В 50-60 годы  XVII столетия большой популярностью пользовалась прическа «а-ля Севинье». Здесь следует заметить, что очень многие прически носили имена дам, которые их придумывали.

Анна Австрийская

В данном случае маркиза Мария де Севинье оставляла лоб открытым, сзади завитые волосы спускались на плечи, а собранные в пучки пряди на висках подвязывались лентами. Поверх прически надевали чепец («бонне»), газовую наколку или шляпку «ток» с пером и драгоценными камнями.


Маркиза де Севинье

В 60 годы  XVII века Мария Манчини, племянница кардинала Мазарини, ввела в моду, придуманную ею прическу. Волосы, пышно взбитые на висках в виде двух полушарий, разделялись прямым пробором. Внизу на затылке его завивали в спиральные локоны и спускали на плечи.


Мария Манчини

В следующее десятилетие придворный парикмахер Мартин придумал оригинальную прическу, названную «юрлю-берлю». Локоны или букли симметрично укладывали рядами по бокам до макушки с помощью петель из лент. Эта прическа стала очень популярной и на ее основе создавались самые различные варианты, включая прически на каркасе, прикрытом искусственными буклями.

Начиная с 1680 года и до конца эпохи барокко господствовала прическа «а-ля Фонтанж», названная в честь фаворитки короля Людовика XIV. Согласно легенде, история ее создания такова. Однажды красавица Мария Анжелика де Скорайль де Рувиль-Фонтанж, прогуливаясь в лесах Фонтенбло, зацепилась белокурыми волосами за ветку дерева и растрепала прическу.


Прическа а-ля Фонтанж

Но молодая дама не растерялась. Сняв подвязку с чулка, она подвязала ею волосы, чем вызвала восторг у короля, который приказал ей постоянно носить такую прическу. На следующий день все придворные дамы сделали себе подобные прически. Мода продержалась более тридцати лет, «пережив» свою создательницу, и на основе прически «а-ля Фонтанж» было придумано не менее сотни вариантов.


Настоящие и искусственные локоны переплетались лентами. Один локон, как правило, спадал с затылка на грудь, на лбу с двух сторон укладывали завитки в форме месяца. Для поддержания формы прическу смазывали яичным белком или растопленным жиром, украшали цветами, кружевными наколками в виде веера, драгоценностями.

Женские прически конца эпохи барокко

В конце эпохи барокко в среде аристократии вошли в моду очень высокие парики, посыпанные пудрой, с несуразными названиями: капуста, мышь, труба, спаржа и т. п. В любом случае, женские прически в стиле барокко всегда отличались подчеркнутой театральностью.

Подробнее о моде Нового времени читайте ЗДЕСЬ.

Источник:

«Iсторiя перукарськоi справи» пiд ред. Орлова В.Ф.

Если вы хотите использовать материалы из этого блога, делайте, пожалуйста, ссылку на источник sundukistorii.blogspot.com

If you use materials from this blog, do the link on sundukistorii.blogspot.com, please

История костюма Николь Кипар конца 17 века

./graphics/indexbg.jpg» bgcolor=»#F8F2E6″>
Женский Прически

В начале 1630-е годы волосы были убраны со лба с боковыми проборами. по обеим сторонам головы и свисающие с них локоны, а иногда на задней части шеи. Маленький шиньон был надет наполовину. вверх по затылку. В общем виде мода продолжилась то же самое после середины века, но с 1660 по 1670 гг. обычай заплетать локоны, свисающие по обе стороны голова. Они часто были толще и многочисленнее, чем раньше.
В то же время существовала параллельная мода на ношение короткие волосы, собранные в копну кудрявых локонов по всей голова, довольно густо уложенная сзади, называется прической hurluberlu .

Ранее мягкие кудрявые прически постепенно сменялись более жесткими те. Уже в 1660-х годах длинные, пышно выставленные боковые замки сократились до нескольких тонких спиральных замков, в то время как остальные волосы, оставшаяся большая часть, возвышались на макушке. голова так же расширена в стороны. В течение восьмидесятых прическа приняла форму, которая казалась башню на большую высоту, которую потом приспособили дамы и оставалась модной на протяжении десятилетий, как джентльмены парик Шляпники в середине 1680-х годов были Фонтанж а-ля Султан , который еще не был башенным, без проволочной конструкции использовался, но достаточно скоро это должно было измениться, и то, что мы теперь известный как Fontange

, и который, кажется, подводит итог Прическа в стиле барокко и шляпки женщин должны были быть разработаны.
Иногда возвышается так высоко на основе распушенных натуральных волос. и накладные волосы, что головы дам выглядели так, как будто они располагались скорее посередине лица, чем поверх фигуры.

Обычный тем не менее, называть любого шляпника высоко над бровями фонтаном. Это дань влиянию французской моды, которая должна была доминирует в европейском стиле с 17 по середину 20 века, его престиж проистекал из гламура Версаля и влияния Людовика XIV. Тем не менее, строго говоря, термин некорректен, т. и относится только к ленточному банту. С конца 1670-х гг. становится модным завивать волосы у лба и тянуть остальные волосы завяжите узлом, оставив по бокам прическа плоская. За кудрями выше ворот шапки вырос, и расположение кепки или кепок и оборок более сложное с подходящая терминология.

Современный гравюры с изображением различных причесок и головных уборов, а также фонтаны, видимые спереди и сзади, можно найти на женщине Страница головных уборов.

Разница между мужским и женским развитием прически не было в количество прядей, завитков и массы волос, но в их распределении над модным лицом владельца. В то время как женские волосы возвышалась высоко на лбу, от ок. 1685 г. и далее, джентльменские локоны покрывали плечи и спину часто вниз до их талии.

Строительство дамского высокого Фонтанжа описан в немецкой статье в Амарантовом словаре года 1715:

«Фонтанж» oder Aufsatz ist eine von weißen Spitzen oder Flor über einen absonderlich gebogenen und umwundenen Draht in die Höhe gethürmte und faltenweise über einander gesteckte Haube, zwei-, dreoder vierfachhinter einander aufgezogen, um die Ohren herum abgeschlagen, gefältelt und mit geknüpften Bandschleifen von allerhand Couleur sowohl von vorn als hinten gezieret und beflecket. Die gehörigen Theile dazu, woraus die Fontange geknüpft und zusammengestecket wird, sind der Haubendraht, die Commode, das Nest von Draht, der Teller darüber, die Pavilote und das Band» 9.0060 Грубый перевод из старомодного немецкого текста:
«Фонтанж» или топ — это кепка, сделанная из белых шнурков или батиста, который покрывая и нагромождая на проволочную конструкцию. Ряды этого плиссированного кружева два, три или четыре раза один позади другой, с концами шнурка, спадающими за уши. Украшен спереди и сзади с бантиками из разноцветных лент. Части которые составляют Фонтанж, — это колпачковая проволока, Комод (основание), гнездо из проволоки, пластина над ним, павильон и лента». 

Кроме того дамы использовали яичный белок, чтобы сделать волосы жесткими и накладными, который был необходим для возведения сложной конструкции и крепления это в волосах. Откуда эта прическа получила свое название, а именно от Мари Аделаида Скараль де Руссиль, герцогиня де Фонтанж. в 1680 году ненадолго был правящим фаворитом французского короля Людовика. XIV, и как он развивался, цитаты об этом можно найти на Женском костюме. Страница цитат.

Изображения периода развития Фонтанжа с начала 1680-х до конца царствования королевы Анны можно найти на сайте Development страницы Fontange.

Лучшее Английский путеводитель по сумбуру модных терминов Feranglais скоро будет мода — Мэри Эвелин, дочь автора дневника Джона Эвелина; а опубликовано руководство по рифмовке для международного модного разговора ее отцом в 169 г.0 как Mundus Mulierbris или Дамы Раздевалка разблокирована

Фреланж, Фонтанж, Фаворит,
Монте-ла-О и Палисад,
Сорти, Фландан (отлично помогает в торговле)
Бургуань, Жардин, Корнет
Frinal, следующий верхний набор Pinner,
Вокруг которого наши дамы, пожалуйста
расправить Капюшон под названием Rayonnes’s:
. .. Где обыкновенно пряталась порядочная Вуаль,
Религиозная гордость скромного секса:
Пусть они еще окажутся слишком большой Нагрузкой,
Все это находится в комоде;
… Это лицо, которое впервые было у головы, было помещено
Представь теперь о Пустоши,
Для Tour on Tour и Tire on Tire,
Как стрипл-лук на шпиле Грэнтэма…
Условия определено в ее Fop Dictionary, который сопровождает стихотворение. В алфавитном порядке заказ:

Bourgoigne Первая часть платья для головы, следующая за волосами.
Комод Каркас из проволоки, обтянутый шелком, на котором весь головной убор настраивается сразу на бюст или имущество из дерева, вырезанного на груди, наподобие того, что делают производители Perruque. установить на свои прилавки.
корнет верхний пиннер болтается за щеки, как Гончие уши.
Flandan Разновидность штифта, соединяющегося с крышкой.
Freland Крышка и шпилька вместе.
Font-Ange Верхний узел, так называемый от мадемуазель де Фонтанж, одна из любовниц французского короля, которая впервые надела это.
Jardinee Тот единственный Пиннер рядом с Bourgoigne.
Monte la Haut определенных степеней проволоки, чтобы поднять платье.
Частокол Проволока, поддерживающая волосы рядом с герцогиней или первый узел.
Районнее Верхний Капюшон, заколотый в Круг, как Солнечные Лучи.
Sorti узелок маленькой ленты, выглядывающий между пиннер и шляпка.

Это хорошо известно, однако, что Людовик XIV, несмотря на всю свою абсолютистскую диктатуру, не удалось отменить эту прическу, как бы он ни делал или угрожал. Его популярность пошла на убыль только во втором десятилетии. 18 века, когда все линии и образы вылепленных все равно изменился в сторону рококо.

Есть сохранился только один образец фонтанчика, который носила кукла леди Клэпхэм. датируется примерно 1700 годом и сейчас находится в музее Виктории и Альберта. На ее маленьком деревянном на голове видны слои шапок, скрепленных самодельными булавки и поддерживается на каркасе из проволоки с шелковым покрытием. Ее головной убор имеет слегка округлую форму, модную примерно с 1697 по 1700 год, после чего он стал гораздо более угловатым и веерообразным.

 

Женский Костюмы
Женская одежда в стиле барокко
Домашняя одежда Одежда | Обувь | Аксессуары | Прически | Головные уборы | Разработка прически Fontange
Вермеера | Одеваться Цвета Вермеера | Головные уборы по Вермееру
Костюм Фокус Головные уборы и галстуки | Костюм Focus Work Women
Костюм Детская одежда Focus
Женская Цитаты о костюмах
Мужской Костюмы
Джентльменские Одежда в стиле барокко
В помещении Одежда | Обувь | Аксессуары | Прически | Головные уборы
Костюм Цвета Вермеера | Волосы- и головные уборы Vermeer
Gentlemen’s Цитаты о костюмах
~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~
Галерея вышивок | Галерея рукоделия Гравюры
Галерея кружева и Идентификация | Глоссарий

Содержание © Н. Кипар 1997

Мода в стиле барокко – simranar

Мода в стиле барокко: история, стиль и ранние прически

  орнаментальность в различных художественных произведениях. Он развился в Италии после эпохи Возрождения, на рубеже 17-го века и распространился на большую часть Европы, продолжаясь до начала 18-го века.

Первоначально искусство барокко продвигалось католической церковью для улучшения своего имиджа в рамках серии акций против протестантской Реформации. Вскоре барокко было принято дворами разных королевств для демонстрации своей власти и богатства, и, как стиль власти, оно коснулось большинства искусств и утилитарных предметов, включая одежду.

В первые годы XVII века одежда еще сохранила некоторые элементы эпохи Возрождения. Новый стиль не сразу изменил одежду, и Мода в стиле барокко началась примерно в 1620 году. На мужскую одежду повлияли Гражданская война в Англии и Тридцатилетняя война католиков против протестантов, которые опустошили обширные регионы. Женская одежда стремилась продемонстрировать богатство с помощью украшений, а не украшений. Вторая половина 17 века была пиком моды в стиле барокко с пышными нарядами для демонстрации богатства, особенно для мужчин.

 

Тенденции моды в основном определялись и следовали монархам и дворянам, представлявшим собой социальный класс, способный позволить себе дорогую одежду; одежда часто была большой и показной и предназначена для отличия дворян от низших классов.

Средний класс, особенно в Нидерландах, где он был сильнее, пытался копировать дворянскую моду, но обычно только через некоторое время и в более простой одежде. Для рабочего класса одежда не сильно изменилась и была больше связана с работой людей, чем с тенденциями моды.

В период барокко шелк  предпочтительнее был тканью, а иногда также использовался бархат. Лен был обычным явлением для внутренних слоев одежды.

Прическа в стиле раннего барокко (1620-1650-е гг.)

Генриетта Мария, Антонис ван Дейк, около 1632/5

  1600 волос · Фламенко, Антонис Ван Дейк, 17е, портрет, историческое искусство, 17 век.

Прическа состояла из локонов с обеих сторон головы. После первой четверти XVII века модные замужние женщины уже не хотели прятать свои сложные прически под чепцами и стали носить волосы непокрытыми или с большой (черной) шляпой. Волосы обычно делились пробором посередине и падали локонами по обеим сторонам головы (длиной до плеч). У некоторых женщин верхний слой волос был собран прямо на затылке в прическу с плоской вершиной, завязанной там декоративными бантиками, а остальные волосы ниспадали до плеч аккуратными маленькими локонами. Лицо обрамляли множество мелких кудряшек.

1667 Лодевейк ван дер Хелст – Портрет Адрианы Хинлопен | Ленточные петли в изобилии! Голландский

К середине 17 века с обеих сторон были добавлены дополнительные волосы, чтобы добиться еще большей полноты.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *