‎App Store: FaceApp — редактор селфи с AI

FaceApp — одно из лучших мобильных приложений для редактирования фото и видео с помощью искусственного интеллекта. Превращайте свои селфи в модельные портреты — с помощью одного из самых популярных приложений, которое скачали уже более 500 миллионов раз. FaceApp дает всё необходимое для бесплатного создания фото, достойных Инстаграма. Больше не нужно копаться в настройках!

Фантастический набор AI-фильтров, фонов, эффектов и других инструментов для удобного фотореалистичного редактирования фото ОДНИМ НАЖАТИЕМ. Вам больше не придется часами сидеть в фоторедакторах!

Более 60 фотореалистичных фильтров

ФОТОРЕДАКТОР

— Доводите селфи до совершенства с помощью фильтров Impression
— Примерьте бороду и усы
— Меняйте прическу и цвет волос
— Добавьте волосам объема
— Попробуйте модные фильтры для полного макияжа
— Оригинальные световые эффекты
— Удаление акне и дефектов кожи
— Разглаживание морщин
— Подчеркивание и скрытие черт лица
— Примерьте цветные линзы
— Инструмент удобного сравнения на каждом этапе показывает фото «до» и «после»
— Полный контроль температуры, насыщенности цвета и многого другого

ВИДЕОРЕДАКТОР

— Любимые фильтры — в реальном времени!
— Редактирование и запись видео с помощью нашего прекрасного инструмента для создания видео
— Снимайте «бумеранги» и сториз
— Используйте цветокоррекцию
— Обрезка, кадрирование и редактирование существующих видео
— Для получения более впечатляющих результатов используйте несколько фильтров

РАЗВЛЕКАЙТЕСЬ

— Посмотрите, как бы вы выглядели, если бы были противоположного пола
— Искусственный интеллект предложит вам лучшую прическу и цвет волос
— Старение и омолаживание: попробуйте популярные фильтры «Пожилой» и «Молодой»
— Смешайте свое фото с изображением знаменитости
— Поменяйтесь лицами с друзьями
— Посмотрите, как бы выглядели ваши дети
— Позаимствуйте любимый стиль из разных фото
— Поместите свое лицо в популярную сцену из фильма
— Попробуйте весовые фильтры: сделайте себя больше или меньше
— И многие другие замечательные фильтры!

ГОТОВЫ ПОДЕЛИТЬСЯ РЕЗУЛЬТАТОМ?

Делитесь результатами работы FaceApp напрямую в любимых социальных сетях

Одно нажатие — и ваше фото готово взорвать все социальные сети!

FaceApp PRO

Приобретя подписку, вы получите доступ к полезным стильным фильтрам, обновлениям и всем платным функциям и контенту FaceApp.

Подписка автоматически продлевается, и списание средств происходит помесячно или раз в год, а цена зависит от выбранного тарифа.

Стоимость месячной подписки — всего $4.99
Стоимость годовой подписки — всего $29.99

Подписка автоматически обновляется до тех пор, пока не будет отменена минимум за 24 часа до конца текущего периода. Оплата за продление будет списана с вашего счета в течение 24 часов до конца текущего периода. Вы можете управлять подписками и отменять их, перейдя в настройки учетной записи App Store после совершения покупки. Любое неиспользованное количество бесплатного пробного периода будет аннулировано, если пользователь приобретет подписку на продукт.

— Условия предоставления услуг: https://www.faceapp.com/terms
— Политика конфиденциальности: https://www.faceapp.com/privacy

В случае вопросов и предложений пишите нам на [email protected]

‎Сравнение фотографий до и после в App Store

Важно: прочитайте описание приложения перед загрузкой. Приложение сохраняет/делится только снимком экрана текущего слайда с двумя изображениями, поэтому вы не сможете перетаскивать ползунок после публикации на социальной платформе. Это можно сделать только внутри приложения.

Основные возможности программы «Сравнение фотографий до и после»:
— простота использования (следуйте инструкциям на экране «Как использовать»)
— настройки и изображения автоматически сохраняются и будут использоваться при повторном запуске приложения
— анимация учебник, который будет показан при первом открытии приложения
— 2 режима ползунка изображения, в котором вы можете вручную перетаскивать ползунок (вертикально, горизонтально, наклонно или обратно наклонно), чтобы открыть изображение после
— вы можете просмотреть существующее до / после изображение при создании нового снимка
— Бонус: теперь вы можете попробовать режим слайд-шоу, чтобы почувствовать вкус обновленного приложения
— возможность сохранить/поделиться (Facebook, Messenger, Instagram) полученным снимком.Будет сохранен/отправлен только снимок экрана, поэтому при выполнении этой операции у вас не будет функциональности ползунка.

В обновленной версии вы получаете доступ к:
— полному режиму слайд-шоу, где вы можете представить свои слайды до/после (максимум 30) в анимированном виде. Анимация показа будет запускаться отдельно для каждого слайда, и у вас также будет возможность добавить логотип поверх слайд-шоу
— возможность записи слайд-шоу с помощью встроенной функции записи операционной системы, начиная с iOS 11 (если вы используете iOS 10 или ниже, вы сможете записывать прямо с экрана слайд-шоу)

Как использовать:
— нажмите на слоты изображения до/после, чтобы загрузить изображение из библиотеки (или сделайте новое с помощью камеры)
— после загрузки обоих изображений измените настройки ползунка в соответствии с вашими потребностями, затем коснитесь экрана 2 слайдера изображений и перетащите ползунок пальцем
— чтобы скрыть верхнюю панель управления в режиме 2 слайдера изображений, коснитесь значка глаза в правом верхнем углу.Чтобы показать его снова, дважды коснитесь или нажмите и удерживайте экран устройства.

Приложение подходит для тех, кто хочет сравнить изображения до и после (увидеть результаты программы похудения или диеты/фитнеса, изменения макияжа и т. д.) или произвести впечатление на своих друзей/начальников/клиентов проделанной работой, представляя им этапы их работы в крутой форме.

Изображения в превью видео/скриншоты не включены!

Наслаждайтесь этим приложением и не забудьте связаться с нами через контактную форму приложения, если вам есть что сказать!

19 поистине удивительных фотографий до и после

Если мы посмотрим на себя, возможно, в нашей жизни есть что-то, что мы хотели бы изменить.

Что ж, эти люди пошли дальше и сделали это.

Эти трансформации драматичны.

Они интенсивные. Они невероятно вдохновляют. И одно можно сказать наверняка: они сделают вас эмоциональными. Вы могли бы хотеть получить готовую ткань.

New Look

Этот парень сильно похудел и приобрел большой объем в своих роскошных локонах. Серьезно, какой продукт он использует для своих волос?

Вторник трансформации

Между этими фотографиями разница в 164 фунта, и эта женщина «очень гордится» собой.Как она должна!

«100 дней без героина»

Так выглядит трезвость и совершенно новая жизнь. Невероятный!

«7 месяцев без алкоголя и героина»

Он выглядит намного счастливее! Следующий так же вдохновляет.

«Я много лет был наркоманом».

«Меня больше нет!» — написал этот гордый Redditor. Поздравляем!

До и после перехода

Между первой и последней фотографией разница в два года и гораздо меньше боли.Это невероятно, когда людям наконец-то позволяют быть собой.

Новогоднее решение

Этот пользователь Reddit написал: «Благодаря своему новогоднему решению я потерял 100 фунтов. через 6 месяцев». Серьезно, этот парень может провести семинар по соблюдению ваших решений или что-то в этом роде?

Пять лет

На втором фото гораздо больше любви. Этот человек был чист от героина в течение пяти лет. Это немалый подвиг.

Невероятная улыбка

Реддитор написал: «Моя дочь, слева направо: в апреле прошлого года, незадолго до того, как узнала об опухоли головного мозга, в декабре, через два месяца после ее четвертой операции на головном мозге, и в марте этого года, через пару месяцев после начала приема гормона роста.” И такая же красивая улыбка повсюду! Следующим является другой вид трансформации.

Девять месяцев

Вот насколько этот художник улучшился за девять месяцев самообучения. Самостоятельное обучение! Даже не класс! Удивительный!

Три стадии

Этот Redditor описывает каждую фотографию так: «До постановки диагноза, во время химиотерапии, один месяц ремиссии». Это вдохновляющая трансформация, если я когда-либо видел ее.

Море перемен

Этот пользователь Reddit написал: «Сегодня я был трезвым год, и многое изменилось! Все началось с того, что бросил пить, затем отказался от антидепрессантов, купил дом, бросил курить, начал заниматься спортом, а теперь снова пошел в школу! Если вы хотите узнать, как выглядит ваше будущее, посмотрите на решения, которые вы принимаете сегодня.”

Изображение прогресса

Этот пользователь Reddit говорит, что ей еще многое предстоит сделать, но она потеряла более 170 фунтов! Это уже удивительно впечатляет.

Шаг за шагом

Этот парень преобразил свое тело (посмотрите на эти мышцы!) с помощью комбинации «лучших привычек, тренировок и веганства». Следующим будет уникальная трансформация!

Волосы сегодня, завтра их нет

«Я отращивал волосы 4 года для пожертвований.Наконец-то вырежьте его и почувствуйте себя новым человеком», — написал этот Redditor. Четыре года для такого благого дела – это немалый срок!

«Во все тяжкие»

Эта пара похудела в общей сложности на 315 фунтов. Посмотрите на их невероятное преображение! Вдохновляющий!

Счастливая жизнь

Этот пользователь Reddit написал: «Десять лет и пять часов назад моей дочери сделали операцию на открытом сердце, которая дала ей нормальную жизнь, которая у нее есть сегодня».

Преодоление анорексии

Это другой вид трансформации.Человек слева не только силен физически, но и невероятно силен морально.

Наконец-то счастлив

Этот человек написал: «До и после того, как я уволился с работы по 70 часов в неделю. Так счастливее!!” Иногда нужно просто пойти на это! Поделитесь этим с тем, кому не помешало бы немного вдохновения.

10 Lightroom Фотографии до и после + пояснение

Даже с цифровыми камерами процесс фотосъемки не заканчивается, когда вы убираете палец с кнопки спуска затвора.Есть еще постобработка, которой нужно уделить внимание — важный шаг, который требует некоторого ноу-хау, чтобы сделать все правильно.

Как минимум, постобработка может приблизить фотографию к реальности, над созданием которой она работала. Кроме того, он может воплотить в жизнь более фантастическое видение фотографа.

Трудная часть? Овладение искусством редактирования.

✓ Отличные функции ✓ Регулярные обновления ✓ Доступная цена

Вот почему мы попросили 10 опытных профессиональных фотографов рассказать нам, как они используют Adobe Lightroom для постобработки и редактирования фотографий.

Для каждого примера Lightroom до и после вы можете увидеть RAW-изображение прямо из камеры вместе с окончательным редактированием, а также подробные шаги того, что сделал каждый фотограф, чтобы перейти от A к B.

Если повезет , это вдохновит вас попробовать новые советы, приемы и приемы в рамках собственного рабочего процесса Lightroom.

10 изображений Lightroom до и после

История

«Я сделал этот снимок во время фотосессии пары в день свадьбы. Мы в офисе жениха! Он работает на бренд спортивной одежды, и мы провели сеанс в саду компании. Место удивительное; похоже на пятно урбекса. Мне очень нравится такая необычная ситуация».

Процесс редактирования

Изображение было сделано в тени этой большой стены.Я люблю контраст и броские цвета. Я знал, что мне нужно настроить изображение в Lightroom, чтобы оно соответствовало ожидаемому результату.

Шаг 1:  Я обрезал и зафиксировал перспективу, чтобы вертикальные линии были действительно вертикальными, а композиция была симметричной.

Шаг 2:  Я устанавливаю экспозицию, контрастность, цвет и температуру по своему усмотрению. Теперь начинается самое интересное!

Шаги 3 и 4:  Поскольку мне нравятся броские цвета, я хотел, чтобы две металлические стенки по бокам были холодного синего цвета, чтобы соответствовать цвету костюма жениха.Два градуированных фильтра с холодной цветовой температурой сделали свое дело.

Шаг 5:  Стена должна быть темной, чтобы пара могла выделяться на фоне. Я использовал кисть, чтобы уменьшить экспозицию стены.

Шаг 6:  Я использовала тот же трюк, чтобы «подтолкнуть» белое платье невесты.

Шаг 7: Земля была слишком светлой, поэтому я установил градуированный фильтр, чтобы затемнить ее.

Шаг 8:  Нижняя часть стены была недостаточно темной, поэтому я затемнил ее с помощью радиального фильтра.

Шаг 9: Лестница теперь слишком темная, давайте подтолкнем ее с помощью радиального фильтра.

Шаг 10: Я исправил цвет обуви, который стал синим на втором шаге. С этим справился радиальный фильтр с регулировкой температуры.

Шаг 11: Наконец, я сделал несколько небольших корректировок экспозиции с помощью радиальных фильтров на участках кожи, которые были слишком темными. И это все!

История

«Это место называется Замковая гора. Он расположен к северу от Банфа, Альберта. Я ехал по шоссе 1, когда заметил эту красивую золотую гору. Я знал, что должен это сфотографировать, но действовать нужно было быстро, так как солнце садилось, и я терял свет.

Я быстро съехал на обочину, припарковал машину и должен был как можно быстрее разведать местность и начать стрелять.”

Процесс монтажа

Прежде чем я перейду к своему процессу, я хочу упомянуть, что, исходя из фона пленки, я стараюсь делать ВСЕ ВСЕ в камере (фильтры, мультиэкспозицию и т. д.), прежде чем перенести это в послепроизводственный этап.

Шаг 1:  После того, как я импортирую свое изображение в Lightroom, первое, что я делаю, это настраиваю «Коррекция объектива» и «Преобразование» (в зависимости от того, работает ли это с изображением или нет).

Шаг 2:  Следующим шагом, который я делаю, является настройка «Баланс белого».Это действительно личный процесс, но я обычно начинаю с «Авто» и настраиваю, если нужно. Для этого конкретного изображения я был доволен Авто.

Шаг 3:  Следующее, что я хотел бы настроить, — это раздел «Тон». Сначала я начинаю с «Тени» и «Света». Я знал, что хочу сфокусироваться на горах и небе для этого изображения, и не заботился о соснах, поскольку я мог настроить это на этапе постобработки.

Обычно я использую градиентные фильтры нейтральной плотности, но в данном случае время было не на моей стороне, поэтому я сосредоточился на предмете.

После того, как я настрою то, что мне нравится, следующим шагом будет настройка «Экспозиция» и «Контрастность».

Я редко касаюсь «Белого» и «Черного», но для этого конкретного изображения я хотел, чтобы гора была более яркой, и я хотел продемонстрировать «золото» на склоне горы, и ползунок «Белый» помог с этим.

Шаг 4:  Следующим этапом моего процесса редактирования являются функции «Присутствие». Я вижу, что многие фотографы слишком часто используют инструмент «Четкость», и я чувствую, что он портит большинство изображений.

Я редко использую его сам, а если и использую, то обычно не более 10. Но для этого изображения это действительно помогло выделить гору между черным и белым.

Поскольку свет быстро тускнеет, а цвета тускнеют, мне пришлось немного увеличить «Яркость», чтобы выделить небо, потому что там все еще было много голубых и розовых оттенков.

Это все личные предпочтения, но это то, что я люблю делать. Иногда меньше значит больше!

Шаг 5:  Последний шаг в обработке моих изображений — переход к инструменту «Резкость».Это инструмент, которым я редко пользуюсь, но всегда его проверяю. 9/10 раз, если я его отрегулирую, это очень и очень минимально. Терпеть не могу, когда фотографы повышают резкость до 100%. Я считаю, что вам не нужно.

Один важный шаг, который некоторые люди забывают сделать, играя с инструментом повышения резкости, — это игра с «Маской». Я считаю, что это очень помогает в добавлении резкости к более важным областям, а не ко всему изображению.

Вот и все!

Конечно, все изображения разные, но это мои главные цели, когда я сажусь и решаю подправить изображения.Это просто, но иногда это все, что вам нужно.

Lightroom Совет от Алекса:

Во время настройки «Маски» для инструмента повышения резкости нажмите и удерживайте ALT-OPTION, перемещая ползунок. Он покажет вам области резкости. Очень полезно. Вы также можете сделать это для ползунка «Белый» и «Черный».

Двойное нажатие клавиши «L» позволяет вам просматривать изображение на экране, не отвлекаясь. Я использую это довольно часто.

История

«Это изображение было снято с использованием вспышки, чтобы сбалансировать фон и передний план.Изображение было сделано на Sony A7R II с выдержкой 1/200 сек – f/6,3 – ISO 640. Это одно из моих любимых подводных изображений».

Процесс редактирования

Шаг 1:  Используя пипетку цветового баланса, я беру образец с поверхности воды (который должен быть почти белым). Вы заметите, что поверхность воды станет пурпурной. Чтобы противодействовать этому, вам нужно будет перейти к шагу 2.

Шаг 2:  Используя кисть, я делаю локальные корректировки на поверхности воды с высоким уровней зеленого оттенка, чтобы поглотить пурпурный.Я также уменьшаю экспозицию с помощью того же локального инструмента «Кисть», чтобы получить больше деталей на поверхности воды.

Шаг 3:  С помощью инструмента клонирования я удаляю любые артефакты, такие как частицы песка.

Шаг 4:  Используя инструмент кривых, я создаю S-образную кривую, опуская тени и поднимая средние тона, помня, что тени находятся в левом нижнем углу инструмента кривых.

Шаг 5:  Затем я экспортирую в Photoshop, где осветляю и затемняю светлые и средние тона.Это делает образ ярким!

Шаг 6:  Наконец, я экспортирую файл в формате TIFF с разрешением 300 точек на дюйм для стабильного архивирования и будущей печати.

История

«Это фото было сделано на улице поздним вечером; приближались темные тучи. Я использовал свои вспышки, чтобы осветить пару, в то время как я использовал длинную выдержку, чтобы попытаться поймать молнии.”

Процесс редактирования

Шаг 1 : Сначала я настроил общее изображение: насыщенность, контрастность, четкость, свет и тени.

Шаг 2:  Затем я убрал немного пыли в небе.

Шаг 3:  Затем я использовал градуированный фильтр, чтобы затемнить весь черный цвет в облаках, одновременно добавляя температурный цвет вокруг молнии.

Шаг 4:  С помощью радиального фильтра я изменил экспозицию части голубого неба в правой части кадра.

Шаг 5:  Затем с помощью радиального фильтра мне удалось изменить цвет температуры вокруг пары и позволить татуировке невесты выйти из тени.

Lightroom Совет от Дарио:

Мне нравится работать с фотографией, используя радиальный фильтр, чтобы по-разному выделять разные зоны, вместо того, чтобы работать со всем кадром целиком.

5. Келси Гудвин | Спортивный фотограф

История

«Я сделал это фото во время недавней фотосессии для Lululemon.Я выбрал подземную парковку торгового центра, в которой было несколько этих необычных маленьких бетонных комнат, которые хорошо служили маленькой студией.

Там внизу было немного темно, и баланс белого был довольно оранжевым. Я попробовал использовать OCF с Profoto, но в комнате не хватило места для правильного рассеивания.

Я знал, что смогу добиться желаемого результата в Lightroom постфактум».

Процесс редактирования

Шаг 1:  Я всегда начинаю с коррекции объектива и преобразования вертикальных и горизонтальных линий, чтобы они были красивыми и прямыми.Минимизация искажений имеет огромное значение, и я всегда могу вернуть небольшое затемнение виньетки по углам, если захочу.

• В меню «Коррекция объектива» установите флажки «Удалить хроматические аберрации» и «Включить коррекцию профиля».
• Я нажму кнопку «Полный» в меню «Преобразование» или выпрямлю свои линии вручную, если мне не нравится то, что он делает. Я всегда нажимаю «ограничить обрезку».

Шаг 2:  Далее основные настройки — в данном случае увеличение экспозиции и перевод температуры в холодную зону.

Шаг 3:  А теперь самое интересное! Я настраиваю уровни для всех каналов в «Tone Curve». У меня есть предустановка для этого, но это довольно легко сделать вручную в первый раз.

По сути, я настраиваю RGB, а также отдельные каналы красного, зеленого и синего цветов с помощью одной и той же кривой «S». Здесь основное внимание уделяется сокрушительным черным и светлым оттенкам для хипстерского кино.

В меню «Кривая тона» щелкните маленькое поле в правом нижнем углу, чтобы получить доступ к отдельным цветовым каналам.

Шаг 4:  После этого оттенки кожи иногда становятся довольно оранжевыми, но все остальное выглядит потрясающе. Чтобы исправить это, я делаю комбинацию:

• Понижение общей насыщенности в основном меню.
• Используя инструмент выбора цвета в разделе «Яркость» меню «HSL», щелкните тон кожи и перетащите вверх или вниз, чтобы сделать кого-то более или менее загорелым (пожалуйста).

Шаг 5:  Следующим шагом для этого изображения было использование инструмента для удаления пятен, чтобы очистить бетонную стену и пол.

Шаг 6:  Наконец, я использовал радиальные и локальные корректировки для некоторых творческих эффектов (я переключил «O», чтобы показать красную маску, чтобы вы могли видеть, где я применил эффекты). Я использовал следующие инструменты:

• Градиент для размытия верхней части изображения (перетащите «Четкость» и «Резкость» до упора вниз).
• Radial, чтобы добавить блики к верхнему свету (перетащите «Dehaze» вниз, чтобы фактически добавить дымку, отрегулируйте температуру на более низкую или теплую и убедитесь, что ваше перо действительно рассеяно).

Готово! 6 шагов до конечного результата. 🙂

Советы по работе с Lightroom от Келси:

Используйте палитру цветов для настройки HSL — особенно для кожи! Вы можете подумать, что это оранжевый или желтый цвет, но часто это что-то другое, например, пурпурный, поэтому пусть сборщик сделает всю работу за вас!

Недавно просматривая обучающее видео Profoto, я был поражен, узнав о возможностях «автоматической маски» в кисти локализованных настроек в Lightroom! Это очень помогло мне, особенно с хедшотами и другими нейтральными фонами.Я заморачиваюсь над этим, потому что думал, что мне всегда придется переносить это в фотошоп или делать большое очевидное перо на радиальном фильтре.

Советы по устранению неполадок:

• Однажды я не мог понять, почему на всех моих настройках была красная маска и она не исчезала. Я случайно нажал «О» на клавиатуре. Переключите его, чтобы включить или выключить индикатор маски.
• Я ни за что не мог вернуть свои оценки/пометки/цветовые метки в секцию фильтров в правом нижнем углу над пленкой.После слишком многих часов поиска ответ прост: нажмите на слово «фильтр», чтобы вернуть его.

История

«Хотя я был очень доволен тем, как получилось это окончательное редактирование, реальность такова, что с исходной фотографией было много технических проблем.

В конце концов, все дело в решении проблем с помощью задач.К счастью, у нас есть Lightroom, который поможет нам решить эти проблемы! И, надеюсь, я смогу поделиться своими мыслями и продемонстрировать, как можно подходить к редактированию такой сложной фотографии!

Чтобы придать этому некоторую концепцию, я обычно люблю делать несколько ночных портретов со своими парами, поэтому в середине их ужина во время приема я обычно тайком вывожу свои пары где-нибудь поблизости на территории их места проведения и пытаюсь найти место. для нескольких быстрых снимков.

Излишне говорить, что проблема всегда во ВРЕМЕНИ.Во время этой части вам нужно быстро соображать (поскольку мои пары обычно не могут слишком долго пропадать со своей вечеринки), и у меня почти нет времени возиться с идеальными настройками камеры, поэтому я просто сосредоточиваю всю свою энергию. на всю композицию и концепцию в целом — и самое главное, на передачу чувств и эмоций, которые изображает моя пара.

Потратив всего 5 минут на работу, я обнаружил набор гирлянд Эдисона, висевших рядом со стойкой регистрации пары, и подумал, что было бы здорово использовать эти светильники для обрамления моей пары.

Я быстро включил выносную вспышку, чтобы осветить их на фоне большого клена, и попытался немного недоэкспонировать их, чтобы эти огни выделялись.

К сожалению, помимо других проблем той ночью, у меня не было времени нанести теплый гель в мою вспышку, чтобы соответствовать теплым огням вокруг, и даже умудрился слегка переэкспонировать невесту! Вспышка должна была быть немного правее со стороны жениха.

Тем не менее, здесь я столкнулся с дилеммой с этим файлом RAW! Вот как я решил эту проблему…»

Процесс редактирования

Шаг 1:  На протяжении многих лет я разрабатывал свои собственные пресеты, но базовые тона моих правок в основном брались из пресетов фильмов VSCO.Я влюбился в них с первого дня, когда они были впервые выпущены, и с тех пор пользуюсь ими.

Тем не менее, я должен признать, что я никогда не доволен одним щелчком мыши! Я часто ловлю себя на том, что настраиваю их по своему вкусу. В этом случае я использовал пресет C — Fuji 160C , который является частью оригинального пакета VSCO Film 01.

Итак, прежде чем делать что-либо еще, для самого первого шага я применил этот очень классный пресет фильма в качестве основы для моего редактирования.

Шаг 2: Затем я настроил экспозицию, контрастность, блики, тени, белый и черный.Для экспозиции я временно установил 90 558 на 90 559 – это довольно высокое значение (+1,90), чтобы я мог видеть всю сцену и детали, с которыми я имел дело.

Шаг 3:  Несмотря на то, что я использовал предустановку C – Fuji 160C, мне казалось, что она нуждается в некоторой матовости, поэтому я решил изменить «Точечная кривая» в разделе «Кривая тона».

Конечно, мне тоже хотелось, чтобы он был однородным, поэтому я выбрал тон из того же семейства Fuji — Fuji FP-300b .

Шаг 4:  Далее я настроил кривую тона, настроив только светлые и темные участки (пока).

Я также решил уменьшить экспозицию до +1,00 стопа. (Как упоминалось в шаге 2, я изначально установил его на +1,90, чтобы увидеть всю сцену и детали, с которыми я имел дело.)

Также нужно было немного цвета, поэтому я также увеличил Яркость и Насыщенность. .

Шаг 5:  Пора немного разогреться! Довольно заметно, что платье невесты и блики очень крутые и имеют голубой оттенок. Мне бы очень хотелось использовать согревающий гель на моей вспышке, чтобы все было правильно в камере, но из-за нехватки времени мне пришлось работать с тем, что у меня было.Так что это то, что мне нужно было исправить в пост-продакшн.

Итак, первое, что я сделал, это разогрел общую фотографию. Я немного повысил температуру, чтобы подчеркнуть теплое освещение вокруг.

Затем с помощью инструмента «Корректирующая кисть» в Lightroom я нарисовал маску вокруг области платья невесты, а также любые синие блики. Коснувшись только части «Температура» и «Оттенок», я отрегулировал ползунки по вкусу и в итоге получил гораздо лучшие тона кожи и ткани, соответствующие теплому освещению.

Шаг 6: Пришло время усилить тени вокруг деревьев и травы, поэтому с помощью инструмента «Радиальный фильтр» в Lightroom я нарисовал небольшой кружок вокруг лиц пары, чтобы убедиться, что не касаюсь экспозиция там… потому что на тот момент я был ею доволен!

Затем я увеличил тени примерно до 47%, убедившись, что флажок «Инвертировать маску» не отмечен . Это гарантирует, что все за пределами круга, который я сделал, будет затронуто.

Шаг 7:  ЧИСТКА! Эта заключительная часть просто наносит последние штрихи на фотографию.

На заднем плане есть несколько отвлекающих элементов, таких как второй ствол дерева слева и странный артефакт внизу справа. Итак, снова, используя инструмент «Корректирующая кисть», я просто прокрасил эти пятна и уменьшил экспозицию, чтобы снова скрыть их.

Более того, желтому свету нужно было немного больше УДАЧИ в желтом свечении, поэтому я замазал их и немного увеличил насыщенность и блики.

Я также заметил, что область вокруг бедер пары осталась прохладной, так что ее тоже зачистили и немного согрели!

Я очень благодарен за этот удобный инструмент, так как он действительно помогает мне закончить фотографию без использования Photoshop.Небольшие базовые настройки, подобные этой, можно выполнить в Lightroom, что в конце дня экономит массу времени!

Вот и все!

Помните, что независимо от настроек вашей камеры общее впечатление от изображения всегда важнее его технического аспекта!

История

«Это было сделано на восточном побережье Флориды недалеко от Юпитера.Мне нравится этот район из-за скал на пляже… не похоже, что это часть Флориды. Это была съемка восхода солнца, было темно, и солнце поднималось над водой, поэтому скалы оставались темными, даже когда небо стало светлее».

Процесс редактирования

Шаг 1: Один из моих первых шагов — перейти к коррекции объектива — я отметил «Удалить хроматические аберрации» и «Включить коррекцию профиля». Это особенно полезно с моим широкоугольным объективом.

Шаг 2:  На этом изображении установка этих флажков в Lightroom убрала виньетку по краям и убрала искажение, которое иногда появляется на краях. Хроматические аберрации не всегда заметны, но поскольку на этом изображении темные камни находятся рядом со светлым небом, я проверил это, чтобы убедиться, что на краях камня нет окантовки.

Шаг 3:  Затем я вернулся в основное меню и отрегулировал баланс белого, увеличил тени, уменьшил светлые области и добавил немного контрастности.

Шаг 4:  Я заметил, что мой горизонт немного смещен, поэтому я выровнял изображение.

Шаг 5:  Я изменил цветовой профиль на Adobe Vivid, чтобы придать ему немного яркости.

Шаг 7:  Этот снимок был сделан на восходе солнца, когда свет был прямо на горизонте по ватерлинии, поэтому я хотел, чтобы небо было немного глубже, как будто оно выглядело в точке съемки, поэтому я добавил градиент фильтр.

Шаг 8:  Затем я перешел к кривой тона. Здесь я уменьшил Highlights и Lights, затем увеличил Darks и Shadows.

Шаг 9: Поскольку большой камень был еще немного темным, я использовал корректирующую кисть, чтобы добавить тени.

Шаг 10:  После всего этого я заметил несколько пятен пыли от моего сенсора на голубом небе, поэтому я использовал инструмент для удаления пятен, чтобы удалить их.

Шаг 11:  Я экспортировал изображение из Lightroom и убедился, что в области Резкость на выходе установлено значение резкости для экрана.

История

«Эта фотография — часть моего долгосрочного проекта о заливе Всех Святых, расположенном в Сальвадоре, штат Баия — моем родном городе. Я очарован воздушными морскими пейзажами и пейзажами, и здесь, на северо-востоке Бразилии, у нас есть прекрасные места, чтобы фотографировать природу в ее лучшем виде. Я часто нанимаю вертолет и летаю над заливом, чтобы фотографировать».

Процесс редактирования

Шаг 1: Коррекция объектива — здесь я применяю «Включить коррекцию профиля» и «Удалить хроматические аберрации».

Шаг 2:  Базовые корректировки. В этой части я увеличиваю экспозицию, уменьшаю блики и немного белого. Это, как правило, делает изображение более плоским, но это важный шаг, чтобы предотвратить засветку белых областей, когда я достигаю части, придающей больше контраста изображению. Затем я добавляю немного ясности, чтобы создать немного контраста в средних тонах.

Шаг 3:  Кривая тона — вот где изображения появляются. Я увеличиваю количество света и уменьшаю количество темных, и это создает контраст и подчеркивает цвета изображений.

Шаг 4:  Кадрировать. Я думаю, что это изображение будет лучше смотреться по вертикали, поэтому я обрезаю изображение (см., как кадрировать в Lightroom).

Шаг 5: Градуированный фильтр. В верхней части изображения я использую градуированный фильтр, чтобы немного уменьшить экспозицию, чтобы она соответствовала тому, как я увидел сцену.

Шаг 6. Корректирующая кисть . Я использую ее для уменьшения тени в некоторых верхних областях.

Шаг 7: Удаление пятен. Здесь я удаляю несколько пятен пыли с сенсора.Эта часть действительно важна для меня, потому что я печатаю свои изображения, и найти пятна на окончательном отпечатке не так уж и хорошо.

Шаг 8:  Подробно. Это последняя часть. Я увеличиваю степень резкости, а также маску.

История

«Этот снимок стал фаворитом во время фотосессии на пляже. Пара приехала из Огайо специально ради закатов на побережье Мексиканского залива во Флориде.

Мы мчались на часы еще до заката солнца, чтобы добраться до моего финального места среди руин старого форта.

Я специально сделал это изображение, чтобы сохранить детали невероятного неба. Я знал, что смогу вернуть много теней и экспозиции, как только перенесу их в Lightroom, но если я потеряю небо, я никогда не смогу его вернуть.

Поскольку я знал, что буду использовать градиенты и кисти, чтобы изменить экспозицию больших частей изображения, я позаботился о том, чтобы компоновать объекты так, чтобы не было всего неба.Попытка выделить ваш объект может быть очень кропотливой и часто очень заметной. Если оставить их в пределах остального песка и областей, которые я бы хотел осветлить, конечный результат будет очень естественным.

Я также стараюсь балансировать, не слишком сильно недоэкспонируя в камере».

Процесс редактирования

Шаг 1:  Я применяю свой собственный пресет при импорте. Этот пресет повышает контрастность, приглушает светлые участки, выделяет тени, обрезает черные и белые участки, добавляет немного насыщенности и яркости, минимально разделяет тона светлых и темных участков, увеличивает резкость + шумоподавление и, наконец, добавляет намек на виньетку.

Шаг 2:  Следующие настройки касаются экспозиции и баланса белого. В этом случае я лишь немного увеличил экспозицию, чтобы сохранить детализацию и цвет неба.

Я снова намеренно недоэкспонировал, чтобы сохранить закат и выделить все остальное в Lightroom. Для баланса белого я перетащил Temp и Tint далеко вправо, чтобы сделать красивое теплое изображение. Я считаю, что вам нужно увеличить пурпурный цвет, когда вы согреваетесь желтым, чтобы сохранить приятный тон кожи.

Шаг 3:  Дальше начинается самое интересное! Я люблю использовать градиентные фильтры, и они особенно полезны при съемке на пляже, потому что линия горизонта обеспечивает идеальный разрыв.

Я перетащил градиент экспозиции от нижней части изображения до линии горизонта. Я увеличил его более чем на стоп, но также уменьшил блики и в то же время поднял тени. Это дало мне более динамичный подъем экспозиции и выглядело наиболее естественно.

Шаг 4:  Затем я использовал кисть, чтобы немного улучшить небо/закат. Я взял кисть с полной непрозрачностью, но с хорошей растушевкой, чтобы вы не видели линии.

Кисть добавила еще больше тепла и насыщенности. Я нарисовал это на нижней стороне облаков.

Я также использовал кисть, чтобы добавить стратегическое уклонение самим объектам. Я осветлил их и следил, чтобы они не «выходили за линии» их тел, чтобы вокруг них не было более светлого ореола.

Опять же, я хотел, чтобы все это выглядело очень естественно в конечном результате.

Шаг 5: Наконец, я устранил несколько отвлекающих факторов с помощью инструмента клонирования, настроенного на «исцеление».Я также использовал полную непрозрачность и достаточное количество растушевки, чтобы все смешалось.

Шаг 6:  Немного выпрямил с помощью инструмента кадрирования и альта!

Советы по Lightroom от Ashlee:

Используйте кисти и градиенты для баланса белого! Добавление или балансировка правильного цвета в правильных местах меняет мир. Получите общий цвет там, где вы хотите, а затем улучшите небо или исправьте кожу с помощью этих инструментов.

Кроме того, не забудьте использовать инструмент клонирования, чтобы избавиться от отвлекающих факторов.Я всегда использую его на «лечении» с небольшим буфером растушевки.

История

«Прошлой весной я провел несколько недель, наблюдая за лисой и ее детенышами. Я продолжал возвращаться в одно и то же место и часами ждал, пока они выйдут из своего логова, чтобы понаблюдать за их поведением и, надеюсь, вернуться с несколькими выстрелами.

Я воспользовался этой возможностью, чтобы протестировать несколько объективов и корпусов, чтобы найти правильную комбинацию для съемки лис (и других диких животных, которые либо опасны, либо труднодоступны).

Почти все мои наблюдения были сделаны ночью сразу после захода солнца, что очень усложняло задачу из-за суровых условий освещения. За исключением того единственного раза.

Я приехал рано утром, надеясь найти тихое место и слиться с окружающей средой задолго до того, как выйдут лисы. Как только я прибыл в место, которое я приручил уже несколько недель, я столкнулся лицом к лицу с этой молодой лисой, которая свернулась калачиком и дремала посреди леса.

Я очень медленно полз по земле, пока не добрался до безопасного и хорошего расстояния, чтобы сделать портретный снимок крупным планом.Он открыл глаза, посмотрел на меня несколько секунд и снова уснул.

Вот и все. Одно из самых спокойных наблюдений, которые я сделал в этом году».

Процесс редактирования

Что касается редактирования, то я не сторонник сложных преобразований изображений и стремлюсь к простоте.

Главное — сфокусироваться на глазах животного и выделить его на фоне. Конечно, поскольку мы были в конце июня, это облегчило редактирование, так как растительность начала процветать.

Это процесс редактирования, который я использую для всех своих фотографий.

Шаг 1: Первый шаг выполняется в меню «Коррекция объектива», где я включаю как коррекцию профиля, так и удаление хроматических аберраций.

Затем я перехожу к основному меню, где настраиваю экспозицию, добавляю немного контраста и исправляю баланс белого. Обычно я всегда немного подправляю тоновую кривую, чтобы придать изображению больше глубины.

Шаг 2:  После этого я делаю несколько корректировок в разделе цвета.

Поскольку у лис ярко-оранжевый мех, очень важно, чтобы он выделялся. Я увеличиваю насыщенность оранжевого и немного обесцвечиваю зеленый и желтый, чтобы апельсины были более заметными.

Обычно мне приходится немного корректировать «оттенок» зеленого, чтобы сделать его более зеленым, ближе к синему, чем к желтому, так как я очень придирчив к зелени.

Шаг 3: Затем наступает моя любимая часть процесса редактирования: кисти.

Одна из многих причин, почему я люблю фотографировать лис, заключается в том, что я поражен их взглядом, который, к счастью для меня, делает их очень фотогеничными.

Используя кисть и инструменты радиального фильтра, я подчеркиваю блики и тени в глазах, чтобы отражения окружающей среды в его глазах (леса в данном случае) стали более заметными. Это привлекает наше внимание к глазам и создает ощущение, будто мы находимся на фотографии с лисой.

Я также подчеркиваю блики и тени его ушей, чтобы придать ему больше характера и присутствия.

Снова используя фильтры в меню вверху, я добавил градуированный фильтр внизу фотографии и уменьшил экспозицию так, чтобы наши глаза были перенаправлены на середину изображения.

Шаг 4: Наконец, я удаляю желтый лист из уголка его глаза в Photoshop. Обычно я использую инструмент для удаления пятен в Lightroom, но на этот раз, поскольку лист скрывал часть его глаза, было проще сделать это позже в Photoshop с помощью инструмента «Штамп».

Как просмотреть изображения «до» и «после» в Lightroom

Если вам интересно, как переключиться в режим просмотра «до/после» в Lightroom, продолжайте читать… дает вам точку отсчета для работы и помогает вам определить, находятся ли ваши правки на правильном пути или нет.

Вы можете переключиться на представление «до/после» с помощью верхнего меню или с помощью панели инструментов (которая по умолчанию отображается под вашим изображением).

Чтобы использовать меню:

1. Нажмите на меню «Вид», затем нажмите «До/После». еще быстрее, вы можете выбрать опцию панели инструментов. Для этого:
   1. Откройте меню «Вид», затем нажмите «Показать панель инструментов».
   2. Если параметры «до/после» не отображаются автоматически, щелкните маленькую стрелку в правой части панели инструментов и выберите «До и после» в раскрывающемся списке.
   3. Теперь у вас должны быть видны несколько опций. Первые два значка позволяют переключаться между различными представлениями «до/после» (например, разделение экрана по вертикали или по горизонтали). Второй набор параметров позволяет копировать настройки из одной версии вашего изображения в другую.

   Наличие видимой панели инструментов позволяет очень легко переключаться с обычного представления разработки Lightroom на различные представления «до» и «после».

   Наконец, одним из суперпростых и удобных сочетаний клавиш Lightroom является использование клавиши обратной косой черты (/) для временного переключения в режим просмотра «до» и обратно.

   Часто задаваемые вопросы

   Как посмотреть до и после в Lightroom?

   Самый простой способ увидеть до и после в Lightroom — использовать панель инструментов под изображением. Если ваша панель инструментов не отображается, вам может потребоваться сначала нажать «Просмотр», а затем «Показать панель инструментов», чтобы открыть ее.Оттуда вы можете использовать кнопки, чтобы легко переключаться между различными способами отображения исходного и отредактированного изображения — например, рядом, сверху и снизу или на разделенном экране.

   Что можно делать с Lightroom?

   Adobe Lightroom — это универсальное программное обеспечение для редактирования изображений и управления библиотеками. Это означает, что вы можете обрабатывать необработанные изображения, вносить глобальные и локальные настройки, а также хранить и систематизировать свои изображения, чтобы вы могли легко найти и восстановить их в любое время.

   Как переключаться между исходным и отредактированным в Lightroom?

   Если вы хотите быстро сравнить отредактированное изображение с оригиналом в Lightroom, не оставляя оба изображения одновременно на экране, вы можете просто удерживать клавишу обратной косой черты (\).Это переключает на просмотр вашего исходного изображения. Отпустив клавишу, вы вернетесь к отредактированной версии.

   Как улучшить работу с Lightroom?

   Как и все остальное, освоение Lightroom требует практики. Чем больше вы его используете, тем легче он будет получать. Тем не менее, это также может помочь просмотреть учебные пособия, прочитать ресурсы в Интернете и посмотреть на примеры того, как другие фотографы используют его в своем рабочем процессе постобработки, чтобы получить отличное финальное изображение.

   Отказ от ответственности: Все рекомендации беспристрастны и основаны на опыте пользователей, без предвзятости к продуктам или бренду.Продукты в этом посте могут содержать партнерские ссылки.

   Создание фото до и после в мобильном приложении

   **Создание фотографий «До» и «После» недоступно в версии Free . Если вы хотите добавить фотографии «До/После» в свою учетную запись CompanyCam, вам нужно обновить план до Pro. Это можно сделать в Billing в соответствии с тарифными планами .

   Создание до/после в CompanyCam — отличный способ продемонстрировать свою работу клиентам!

   Для съемки до/после на экране камеры:

   1.Коснитесь проекта, в котором вы хотите создать фотографию «До/После».

   2. Если у вас уже есть фотография «До», нажмите на фотографию, затем нажмите на 3 точки в правом нижнем углу, чтобы открыть меню «Параметры».

   3. Выберите «Сделать фото после» (если вы еще не сделали фото «До», коснитесь синего знака «плюс» в проекте и выберите «Сделать фото здесь», чтобы сделать первое фото, а затем выполните следующие действия, чтобы сделать фото). ваше фото после).

   3. Камера откроется, чтобы вы могли сделать фотографию «После» и отобразить наложение вашей первой фотографии. Вы можете выровнять свою фотографию, используя это наложенное изображение, или вы можете изменить его с помощью меню под кнопкой захвата фотографии, чтобы скрыть или отобразить его в виде контура.

   Наложение изображения (будет размытым):

   Наложение контура: 

   4. Выровняв фотографии, нажмите кнопку захвата  , чтобы сделать снимок, затем выберите лучший шаблон для демонстрации своей работы, при необходимости отредактируйте изображения и нажмите Сохранить .

   6. Поделитесь своим До/После или создайте еще один!

   Создание до/после с существующими фотографиями:

   1. Нажмите на проект, для которого вы хотите создать фотографию До/После в

   .

   2. Рядом с количеством фотографий нажмите «Просмотреть все».

   3. Нажмите «Создать/Поделиться» в верхнем левом углу, а затем нажмите «Создать фото до и после».
   4. Откроется страница, где вы сможете выбрать фото «до». Выберите в правом верхнем углу

   5.После нажатия на «Выбрать» откроется страница, где вы сможете выбрать свою фотографию после. Выберите фотографию, которую хотите использовать, затем нажмите «Выбрать» в правом верхнем углу

   .

   4. Выберите шаблон, который лучше всего демонстрирует вашу работу, при необходимости отредактируйте изображения, затем нажмите Сохранить

   5. После сохранения фотографии вы можете поделиться ею или создать другую!

   Все фотографии «До/После» должны автоматически помечаться тегом «До и после».Ознакомьтесь с нашим справочным руководством о том, как использовать теги в мобильном приложении, чтобы лучше систематизировать и фильтровать все ваши фотографии.

   Почему фотографии «до и после» более проблематичны, чем вы думаете

   Фотографии «до и после» широко распространены не просто так. Это то, что маркетологи называют «социальным триггером» — типом контента, который побуждает тех, кто его видит, чувствовать или действовать определенным образом. Они дают понять зрителям, что одна ситуация («после») предпочтительнее другой («до»).

   Подумайте, например, о фотографиях до и после, посвященных похудению. Если группа людей посмотрит на одну фотографию, на которой кто-то стоит в купальном костюме, у каждого человека в этой группе может быть разная реакция. Некоторые могут чувствовать влечение к человеку, другие могут чувствовать к нему безразличие, а третьи могут полностью сосредоточиться на чем-то другом, например, на том, что на человеке одето, или на том, как закат выглядит позади них.

   Но если эту же фотографию показать рядом с другой фотографией того же человека, на котором они одеты в такой же купальник, но имеют более крупное тело, реакции группы, смотрящей на фотографию, становятся гораздо более однородными.Прежде всего они замечают размер тела человека на обеих фотографиях. Это сравнение является триггером.

   Хотя фотографии «до» и «после» могут быть полезными для маркетологов и создателей контента, для остальных они часто оказываются токсичными. Конечно, некоторые из них безобидны — фотография грязной тарелки до того, как ее вымоют средством для мытья посуды, или фотография грязной книжной полки рядом с прибранной. Однако любая пара фотографий до и после, на которых изображен человек, посылает опасный сигнал: определенные типы тел (или лица, типы волос, оттенок кожи, форма губ и т.) лучше других.

   Вот почему эти типы фотографий еще более коварны, чем вы думаете:

   Они вызывают нездоровое сравнение.

   «Несмотря на то, что фотографии «до» и «после» иногда делаются из лучших побуждений, они приводят к социальным сравнениям и сравнениям с телом, что может причинить вред кому угодно — особенно людям, которые борются с образом тела и проблемами с едой», — сказала Челси Кроненгольд, заместитель директора по коммуникациям. в Национальной ассоциации расстройств пищевого поведения.

   Многие люди, увидев эти фотографии, будут больше похожи на «до», чем на «после». И поскольку весь смысл сравнения «до и после» заключается в том, чтобы сказать, что «после» лучше, они, вероятно, в конечном итоге почувствуют себя менее чем, или что их тела нуждаются в «исправлении». Со временем это может привести к реальному вреду.

   «Неудовлетворенность своим телом и идеальная интернализация худобы являются потенциальными факторами риска для всех типов расстройств пищевого поведения», — сказал Кроненгольд. «Люди с негативным представлением о теле не только более склонны к развитию расстройства пищевого поведения, но также чаще страдают от депрессии, изоляции, низкой самооценки и одержимости похудением.

   gradyreese via Getty Images

   Фотографии до и после могут вызвать нездоровое сравнение с другими и одержимость собственным типом телосложения.

   Они усиливают стигматизацию веса и предвзятое отношение к жиру.

   Фотографии до и после есть в каждом уголке социальных сетей, но больше всего они распространены в сфере похудения. Часто эти посты вызывают комментарии, которые кажутся положительными, например: «Так вдохновляет!» или «ты выглядишь великолепно!» Но у этих комментариев есть проблематичная обратная сторона: подразумевается, что человек не выглядел великолепно в своем большем теле, и что быть худее всегда лучше.

   «Эти тонкие и открытые сообщения способствуют стигматизации веса и увековечивают сообщения культуры нездорового питания, согласно которым изменение вашего тела, потеря веса или похудение рассматриваются как достижение «морального превосходства», — сказал Кроненгольд.

   Эта стигма веса (дискриминация по весу человека) чрезвычайно распространена в нашем обществе и имеет серьезные негативные последствия. Обзор 2018 года, опубликованный в Journal of Advanced Nursing, показал, что стигма из-за веса увеличивает риск развития диабета, расстройств пищевого поведения, депрессии, беспокойства и неудовлетворенности телом.Это также было связано с увеличением хронического стресса и хронического воспаления, а также снижением самооценки.

   Стигматизация веса проистекает из убеждения, что чем худее, тем лучше, а полнота вредна для здоровья. Но это не совсем так. Один обзор 2016 года, опубликованный в JAMA, показал, что люди с индексом массы тела с избыточным весом живут дольше всех. Другое исследование 2016 года, опубликованное в International Journal of Obesity, показало, что 50% людей с избыточным весом и почти процент людей с ожирением были метаболически здоровы.Между тем, 30% людей с «нормальным» весом были метаболически нездоровы.

   Связь между весом и здоровьем невероятно сложна, но справедливо будет сказать, что вы не можете определить, здоров ли человек, глядя на его фотографию.

   Кроненгольд также отметил, что даже фотографии до и после, показывающие увеличение веса, усиливают стигматизацию веса. Пространство выздоровления от расстройства пищевого поведения заполнено «до и после», демонстрирующими чрезвычайно худое тело «до» рядом с менее худым (но все же относительно небольшим) телом «после».

   «Многие из этих фотографий расстройств пищевого поведения до и после говорят о том, что люди с анорексией в анамнезе и/или низким ИМТ являются единственными людьми, страдающими расстройствами пищевого поведения», — сказал Кроненгольд. «Это укрепляет стереотип о том, что расстройства пищевого поведения имеют определенный «внешний вид» и могут оттолкнуть людей с другими диагнозами расстройств пищевого поведения и/или с большим весом».

   «Это вполне реальный феномен, когда люди, которые публикуют эти фотографии до и после, часто чувствуют себя загнанными в угол своими визуальными «историями успеха», когда их тела неизбежно меняются с течением времени.

   — Эшли Серуя, терапевт и писатель из Нью-Йорка

   Они не показывают всей истории.

   Еще одна серьезная проблема с «до и после», когда речь идет о телах, заключается в том, что они показывают только два момента времени. Тела всегда меняются — даже человек, публикующий фотографии, не будет вечно выглядеть как «после».

   «Это вполне реальный феномен, когда люди, которые публикуют эти фотографии «до и после», часто чувствуют себя загнанными в угол своими визуальными «историями успеха», когда их тела неизбежно меняются со временем», — говорит Эшли Серуя, терапевт из Нью-Йорка. и писатель.

   И да, это неизбежно, что их тела изменятся, потому что подавляющее большинство людей, которые теряют вес, снова набирают его в течение нескольких лет. Обзор 2020 года, опубликованный в BMJ, показал, что, хотя диеты приводят к снижению веса и улучшению здоровья через шесть месяцев, этот эффект исчезает через год для всех типов диет.

   Другой обзор 2020 года пришел к выводу, что диеты приносят больше вреда, чем пользы, поскольку постоянная потеря веса встречается редко, а негативные побочные эффекты для физического и психического здоровья являются обычным явлением.

   Они придают слишком большое значение внешности.

   То, что кто-то улыбается на фото «после», не означает, что он психически здоров. На самом деле, и Серуя, и Кроненгольд сказали, что может быть вредным предполагать, что кто-то испытал положительные изменения в жизни только потому, что он «выглядит лучше».

   «Я думаю, почти всегда будет опасно возлагать нашу самооценку на что-то столь же неконтролируемое и непредсказуемое, как человеческое тело», — сказал Серуя.Потому что, по правде говоря, то, как кто-то выглядит, очень редко свидетельствует о его благополучии.

   «Вместо того, чтобы подчеркивать изменения тела, мы должны отмечать победы в области психического здоровья, важные жизненные события и достижения, которые не имеют ничего общего с внешностью и/или весом», — сказал Кроненгольд.

   Примеры фотографий до и после • PhotoTraces

   Причина, по которой я решил написать статью о примерах до и после фотографирования, состоит в том, чтобы обратиться к одному из самых больших заблуждений, с которыми сталкиваются новички, впервые изучающие фотографию.

   Итак, какое большое заблуждение мешает многим новичкам продолжать путь фотографии?

   Заблуждение

   Для новичков является обычной практикой смотреть на работы более известных фотографов в поисках направления и вдохновения. Это отличный подход, который помогает нам измерять собственный прогресс в обучении, а также находить новые креативные идеи.

   Когда начинающие фотографы смотрят на солидное портфолио более опытных художников, они предполагают, что окончательные фотографии, которые они видят, — это то, что было сделано непосредственно камерой.И, когда они сравнивают собственные работы с фотографиями художника, быстро впадают в уныние и готовы уволиться. Почему? Огромную разницу в уровне качества новички связывают с « отсутствием профессионального оборудования » и «отсутствием таланта».

   Это заблуждение сильно повлияло на меня, когда я впервые начал изучать фотографию. Это не только заставляло меня чувствовать себя беспомощным и неполноценным, но и мешало мне двигаться вперед в процессе обучения.

   Мое восприятие изменилось, когда я открыл для себя работу Ансела Адамса.Я уже знал его имя и узнавал некоторые из его работ, как и все остальные, но узнать больше о том, как он подходил к фотографии, стало для меня огромным откровением. Я узнал, что, вернувшись с фотосессии, он часто целыми днями работал над одной и той же фотографией в своей фотолаборатории, создавая бесконечное количество версий в надежде реализовать свое творческое видение.

   Мне стало ясно, что даже при ограниченных возможностях пленочной фотографии постобработка была чрезвычайно важна уже тогда, а с развитием цифровой фотографии она приобрела еще большее значение сейчас.

   Мой подход к редактированию фотографий

   Долгое время моя философия заключалась в том, что сделать снимок — это только 50% успеха фотографии, а остальные 50% связаны с постобработкой и редактированием.

   Но с развитием цифровых датчиков, которые создают высококачественные цифровые файлы, и усовершенствованием таких инструментов редактирования, как Lightroom, Photoshop и Capture One в последние годы, соотношение снова меняется. Лично для меня монтаж сейчас составляет более 50%.

   Для меня после того, как я решаю, что фотографировать (композицию), все остальное — это процесс сбора как можно большего количества информации с места происшествия и ничего больше. Я принимаю окончательное решение о точном виде фотографии в процессе редактирования, когда собираю собранную информацию в финальную фотографию.

   Примеры фотографий до и после

   Цель «Примеров фотографии до и после» — продемонстрировать мой рабочий процесс постобработки, как он изменился за последние несколько лет и какие инструменты я использую.

   Фото до и после Пример #1

   1. Обработка HDR с помощью Photomatix

   HDR — большая часть моей фотографии. Из-за плохого динамического диапазона моего сенсора Canon мне пришлось в значительной степени полагаться на HDR, чтобы захватить весь диапазон освещения сцены.

   Первым инструментом HDR, который я использовал, был Photomatix. Несколько лет назад HDR был новинкой, а Photomatix был единственным достаточно зрелым инструментом для создания высококачественных HDR-фотографий.

   Окончательное изображение Четыре кадра в скобках Необработанное HDR-изображение

   2.HDR-фотография с помощью Photoshop HDR Pro

   Хотя я активно использовал Photomatix, я не был полностью удовлетворен программой. Это резко ухудшило качество цифровых изображений и привело к высокому уровню цифрового шума и артефактов.

   Это когда я начал использовать Photoshop HDR Pro. Это очень простой инструмент, так как это модуль в Photoshop, который служит одной цели: объединить несколько изображений в огромное 32-битное изображение TIFF. Редактирование не применяется, пиксели не изменяются. Это простое, качественное слияние.Эта процедура позволила мне еще больше улучшить мои файлы HDR, когда я позже использовал Lightroom.

   Photoshop HDR Pro также позволил мне создавать естественные фотографии HDR, которые лучше соответствовали моему стилю фотографии.

   Окончательное изображение Три кадра в скобках Необработанное HDR-изображение

   Фото до и после Пример #3

   3. HDR в Lightroom

   В начале 2015 года произошли два события, которые коренным образом изменили мой рабочий процесс редактирования.

   Сначала я перешел с Canon на Sony.Sony известна разработкой и производством лучших цифровых датчиков в отрасли. Разница в качестве и динамическом диапазоне фотографий, сделанных моим новым Sony A6000, была настолько огромной, что потребность в использовании HDR сократилась вдвое.

   Во-вторых, Adobe представила свой модуль слияния HDR в Lightroom 6. Теперь я мог объединять несколько фотографий в Lightroom и создавать файлы RAW HDR. Это был совершенно новый опыт, потому что мне не нужно было растрировать необработанные файлы для создания HDR-изображения. Вместо этого я мог продолжать работать в среде RAW.

   Окончательное изображение Три кадра в скобках Необработанное HDR-изображение

   Пример фотографии до и после #4

   4. Экспозиция HDR

   HDR в Lightroom удовлетворяет мои потребности на 99%. В то же время функциональность модуля HDR Merge в Lightroom очень проста. Иногда, когда я сталкиваюсь с крайними случаями, мне нужно что-то более продвинутое. Это когда HDR Expose вступает в игру. У него самые передовые функции слияния среди всех известных мне программ HDR. С HDR Expose вы можете снимать несколько фотографий с рук и при этом идеально объединять их без каких-либо артефактов.

   Окончательное изображение Четыре кадра в скобках Необработанное HDR-изображение

   Фото до и после Пример #5

   5. Эффект длинной выдержки без фильтров

   Техника длительной выдержки является важной частью пейзажной фотографии. Открывая затвор на долгое время, мы можем создать эффект размытия воды и неба.

   Обычный способ съемки с длинной выдержкой среди бела дня — использование фильтров нейтральной плотности (ND), чтобы блокировать свет.Я считаю, что фильтры ND замедляют меня, потому что требуется время, чтобы все настроить, плюс вам обязательно нужно использовать штатив.

   Альтернативный метод, который я использую, состоит в том, чтобы сделать несколько фотографий одной и той же сцены, а затем добиться эффекта длинной выдержки в Photoshop, объединив несколько изображений вместе.

   Фото до и после Пример #6

   6. Редактирование одного RAW в Lightroom

   Благодаря достижениям в области датчиков камеры, которые создают высококачественные цифровые файлы, а также добавлению передовых инструментов редактирования в Lightroom, я могу полностью выполнить весь процесс редактирования в Lightroom.

   Окончательное изображение Необработанное изображение RAW

   Пример фотографии до и после № 7

   7. Быстрое редактирование в Lightroom

   Если вы некоторое время следили за PhotoTraces.com, вы, вероятно, знаете, что Lightroom Rapid Editing — это рабочий процесс на основе предустановок, который я разработал для упрощения и ускорения моего редактирования. Этот новый подход сокращает время редактирования более чем вдвое.

   Окончательное изображение Необработанное изображение RAW

   Пример фотографии до и после #8

   8.Смешение светимости

   Luminosity Blending — это передовая техника редактирования, которая помогает нам создавать HDR-фотографии без использования специальных HDR-программ. Вместо этого вы используете маски прозрачности Photoshop, чтобы объединить несколько файлов вместе. Это сложный процесс, но он дает нам еще больший контроль над всем процессом и создает самые чистые файлы HDR.

   Я использую панель Raya Pro для Photoshop, разработанную фотографом-путешественником Джимми Макинтайром для упрощения процесса. Вы можете ознакомиться с моим обзором Raya Pro здесь.

   Окончательное изображение Три кадра в скобках, используемые для смешивания яркости

   Заключение

   Я надеюсь, что мои «Примеры фотосъемки до и после» дадут вам некоторые идеи о том, что делать после того, как вы сделаете свои собственные фотографии. Я также призываю вас поэкспериментировать с рабочим процессом постобработки и найти свой собственный уникальный способ создания фотографий.

   Пожалуйста, помните, вам не нужно никакого сложного оборудования или дорогих инструментов; все, что вам действительно нужно, это Lightroom и ничего больше.

   Программное обеспечение до и после от Astanza

   RxPhoto — программное обеспечение до и после, которое отлично подходит для любой практики

   Представляем приложение № 1 для управления и хранения клинических фотографий для дерматологии, эстетической, пластической хирургии, лазерного удаления татуировок, лечения вен, медицинских спа-центров, практики ухода за ранами и многого другого. RxPhoto берет штурмом эстетическую и косметическую индустрию благодаря своему инновационному дизайну приложения, простой в использовании навигации и высококачественным инструментам организации фотографий и визуальных консультаций.

   Сделайте лучшие фотографии до и после

   RxPhoto идеально подходит для любой эстетической и косметической практики, которой нужен простой, быстрый и организованный метод для получения и хранения качественных фотографий до и после. RxPhoto включает в себя множество фотоинструментов, которые позволяют последовательно делать лучшие фотографии пациентов и отображать результаты. RxPhoto включает в себя выбор анатомической области, шаблоны фотографий на экране, инструмент выравнивания и функции дублирования фотографий, которые помогут вам создавать согласованные фотографии до и после.

   Соответствует требованиям HIPAA — программное обеспечение до и после

   Мощное мобильное приложение и веб-портал соответствуют требованиям HIPAA , что означает, что RxPhoto отвечает стандартным требованиям по обеспечению безопасности информации и конфиденциальности вас и ваших пациентов. RxPhoto даже имеет настраиваемые формы согласия, которые можно подписать одним касанием пальца на любом мобильном устройстве или планшете.

   Astanza + RxPhoto Скидка на программное обеспечение до и после

   Учебное подразделение Astanza, New Look Laser College, является активным пользователем RxPhoto и активно использует управление фотографиями и программное приложение для фотографирования и хранения информации о пациентах. Astanza считает, что все эстетические практики могут извлечь выгоду из многочисленных возможностей RxPhoto, и заключила партнерское соглашение с RxPhoto, чтобы предоставить клиентам Astanza специальную скидку. Если вы являетесь клиентом Astanza и хотите зарегистрироваться в RxPhoto, заполните форму справа, чтобы связаться с представителем Astanza и получить скидку RxPhoto.

   Не являетесь клиентом Astanza? Не беспокойся! Заполните форму, и мы свяжем вас с представителем RxPhoto, чтобы предоставить вам бесплатную демонстрацию приложения. .