24 апреля Дом национальных культур им. Г. Д. Заволокина провел межнациональный праздник «Радуга дружбы» (отчетный концерт творческих коллективов учреждения)
В мероприятии приняли участие 17 творческих коллективов. Программа концерта состояла из 32 номеров, где были представлены работы творческих коллективов разных стилей, жанров и направлений хореографического, песенного и циркового искусства.
Великолепные хореографические и вокальные постановки, задорная музыка, яркие сценические костюмы, цирковые номера сменялись перед зрителями один за другим подобно ярким краскам акварели.
Праздник «Радуга дружбы» поистине стал еще одной яркой страницей в красочной палитре Дома национальных культур им. Г. Д. Заволокина и принес много счастливых, радостных минут всем участникам этого события: юным танцорам, вокалистам, родителям, педагогам, всем гостям нашего учреждения.
Межнациональный праздник
«Радуга дружбы»
(сценарий)
«Три кита» средняя групп — Ансамбль национального танца «Юность Сибири»
Артем: Добрый день, дорогие друзья!
Софья: Здравствуйте, уважаемые родители, гости и дорогие ребята! Мы рады приветствовать всех на отчетном концерте творческих коллективов Дома национальных культур им.Г. Д. Заволокина
Вместе:Радуга дружбы»!
Софья: И наш концерт сегодня ведут — наш юный воспитанник Арт-студии Праздничная шкатулка Артем Булах.
Артем: И …специалист Дома национальных культур Софья Кутузова
Софья, а кто открыл наш праздничный концерт?
Софья:>Наш концерт открыл Ансамбль национального танца «Юность Сибири», но про него я расскажу тебе чуть позже. Артем, а ты знаешь какие народы проживают в нашей области?
Артем:Да знаю, русские, украинцы, белорусы татары, таджики и узбеки…
Софья: Правильно и не только, несмотря на различие традиций, религий, несмотря на то, что все мы такие разные: но небо у нас — одно! Солнце у нас- одно! Радуга у нас – одна! Родина у нас одна– Россия! И любим мы нашу матушку-Россию! И поём мы о ней в песнях величественных, да хороводах лирических!
Артем: На сцене хор ветеранов «Встреча друзей».
Софья: который является старейшим творческим коллективом учреждения. Создан был в апреле 1959 года, как коллектив ДК им. Кирова, с 1994 года — кожевенно-обувного предприятия «КОРС». Художественный руководитель коллектива Сергей Владимирович Колесников.
Артем: Коллектив активно участвует в областных, городских конкурсах и фестивалях .
«Женщины России »- Хор ветеранов КОРСА «Встреча друзей» — вокальный ансамбль хора
«Матушка Россия» — Хор ветеранов КОРСА «Встреча друзей»
Софья: Еврей и тувинец, бурят и удмурт,
Русский, татарин, башкир и якут.
Разных народов большая семья,
И этим гордиться должны мы друзья.
Артем: Россией зовётся общий наш дом,
Пусть будет уютно каждому в нём.
Любые мы трудности вместе осилим
И только в единстве сила России.
Софья: Для Вас поет представительница Армянский культуры Амалия.
Песня «Поздравление всем друзьям» Амалия творческий коллектив «Ноев ковчег»
Артем: А правда, что у нас занимаются разные коллективы?
Софья: Да Артем, особое место среди творческих коллективов ДНК занимает хор ветеранов «Надежда». В апреле 2008 года он впервые выступил перед земляками и с тех пор ни на месяц, ни на неделю не прекращал репетиций и выступлений.
Руководитель хора Юрий Михайлович Семенов.
Артем: Встречайте , Хор ветеранов «Недежда».
03.Дуэт «Волжские припевки» — Хор ветеранов «Надежда»
04.«Мы русские»- Исп. Амельченко и Гурьянова Хор ветеранов «Надежда» .
Артем: Как стало на улице хорошо, солнышко светит, птички поют, бабочек только не хватает.
Софья: А бабочки уже прилетели к вам. Встречайте младшая группа — студия современного танца ЧУДО «Мегаполис», участники городских мероприятий. Руководитель Шредер Светлана Александровна.
05.«Бабочки» младшая группа — студия современного танца ЧУДО «Мегаполис»
06.
«Улыбайся» старшая группа — студия современного танца ЧУДО «Мегаполис»
Артем: Софья, ты мне обещала рассказать про ансамбль «Юность Сибири»?
Вед: Вот сейчас и расскажу.
НАРОДНЫЙ АНСАМБЛЬ НАЦИОНАЛЬНОГО ТАНЦА «ЮНОСТЬ СИБИРИ»
Был создан при ДК им. Кирова в 1946 году. С 1990 года и по сегодняшний день руководителем ансамбля является Почетный работник культуры Новосибирской области Шнитко Наталья Ивановна. Ансамбль занимает достойное место в культурной жизни города Новосибирска и Новосибирской области. «Юность Сибири» многократно подтверждал звание «Народный».
Артем: А правда, что ансамбль внесен в Золотую книгу Новосибирской области за свои достижения?
Софья: правда.
Артем: На сцене младшая группа ансамбля национального танца «Юность Сибири» — «Танец с куклами».
Ведущие уходят.
Артем: А чем еще занимаются у Нас? танцы и песни я уже видел, что дальше?
Софья: у нас есть образцовая цирковая студия «Арлекино» основанная в 1985 году. Бессменным руководителем является педагог высшей категории Королева Инна Анатольевна, работающая по авторской программе.
В студии обучают детей акробатике, гимнастике, жонглированию, клоунаде, актерскому мастерству, хореографии. А с 2001 года коллектив удостоен звания «Образцовый».
Артем: Здорово! ну что, давайте посмотрим, номер «Кошки» в исполнении цирковой студии «Арлекино».
«Кошки» — образцовая цирковая студия «Арлекино»
Артем: Соня, а ты знаешь, я так часть здесь слышу Украинские песни, а их у нас кто поет?
Софья: Артем позволь тебя познакомить с хором украинской песни «Злагода» руководителем, которого является Галина Ивановна Швец, этому коллективу уже 12 лет.
А еще есть спутник хора «Злагоды» — Молодежный вокальный ансамбль «Соловейко».
10.Трио «Чаривна скрипка» — Хор украинской песни «Злагода»
11.«Ой, дявчина , шумит гай» — Хор украиской песни «Злагода»
Софья: Артем, а ты любишь цирк?
Артем: Конечно люблю, что за вопрос?
Софья: Тогда для тебя и для всех присутствующих вновь на сцене лауреат и дипломант городских, областных, региональных и международных конкурсов.
Образцовая цирковая студия «Арлекино» с номером «Жонглеры».
«Жонглеры» балет — образцовая цирковая студия «Арлекино»
Артем: На сцене участница театральной студии творческого объединения «Праздничная шкатулка» Анжелика Панова, которая расскажет нам сказку про одинокий фонарь.
Ведущие уходят
«Сказка про одинокий фонарь» художественное слово –
Монолог читает Анжелика Панова
Софья: Артем, а как ты думаешь, почему наше учреждение называется Дом Национальных культур?
Артем: Ну, наверное, это что то связанное с национальностями
Софья: Да, и сейчас ты увидишь номера разных национальностей. И свое творчество сейчас покажет ансамбль кыркызского молодежного танца «Жаш – Толкун», участник различных межнациональных мероприятий.
Танец «Арнамыс» — ансамбль кыркызского молодежного танца «Жаш – Толкун».
Артем( танцует лезгинку)
Софья: Артем, ты что делаешь?
Артем: да я за кулисами увидел…
Софья: >а-а, я поняла, ты видел ;ансамбль народного грузинского танца «Имеди» А знаешь, как переводится название ансамбля?
Артем: ну, наверное, что-нибудь связанное с горами… Хотя, честно, не знаю.
Софья: «Имеди» в переводе с грузинского означает «Надежда». Этот коллектив, который был, образован в 2009 году. Имеет более десятка танцев разных народностей, населяющих Грузию. Коллектив награжден Дипломами международных хореографических фестивалей: « Кавказ 2013», « Кавказ 2014».
Артем: Встречаем воспитанников Ансамбля грузинского танца «Имеди».
«Сванури» — Ансамбль грузинского танца «Имеди»
Артем: Армянский народный танец представит Вам культурный центр «Ереван»
Софья: Коллектив был создан в 2011 году. Руководитель центра Татевик Мартиросян.
Армянский народный танец «Лернапаш» — творческий коллектив «Ноев ковчег»
Софья: Поддержим бурными аплодисментами Памирских таджиков — Творческое объединение «Садо» , которое было создано в этому году.
Артем : пожелаем им творческих успехов.
19.Скрипка исполняет Назифа Бедорхонова — Творческое объединение «Садо»
Таджикский танец — Мехрангез Умарова — Творческое объединение «Садо».
Артем: ансамбль, который сейчас выйдет на сцену, был участником телепроекта «Минута славы» на Первом канале
Софья: коллектив является многократным лауреатом и призером различных конкурсов городских и региональных уровней.
Артем: Танец с барабанами
Софья: Ансамбль корейского танца «Госан»
Танец с барабанами — Танцевальный коллектив «Госан»
Артем: встречаем представителей Якутии.
Софья: ансамбль «Урулхан» не один год работает при якутской молодежной организации «Саха — НСК». Ансамбль занимается сохранением своих национальных традиций.
Танец «Досэгэй» ансамбль «Урулхан» якутской молодежной организации «Саха — НСК»
Софья: И вновь на сцене ансамбль грузинского танца «Имеди», которому в 2015 году было присвоено звание «Народный коллектив», а в этому году ансамбль стал обладателем Гран-при Международного фестиваля- конкурса «Дорогою добра» в номинации народный танец.
«Кавкасиури» — ансамбль грузинского танца «Имеди»
Софья: на сцене Арт-студия «Праздничная шкатулка», которая работает по следующим направлениям: вокальное, хореографическое и театральное.
Артем: Коллектив является лауреатом и победителем региональных, всероссийских, и международных конкурсов и фестивалей.
«Гармонист Тимошка» — исп. Маша Жукова Арт-студия «Праздничная шкатулка»
«Сибирские виртуозы » — Арт-студия «Праздничная шкатулка»
Софья: Артем, какие стили танцев ты знаешь?
Артем: Рэп, брейк, балет.
Софья: а ты знаешь, что есть бальные танцы?
Артем: это те, которые на балах танцевали?
Софья: да, но… сейчас ансамбль «Вдохновение» представит нам танец «Ча-Ча-Ча».
Ансамбль бального танца «Вдохновение»
Артем: Софья, скажи, а у нас есть профессиональные артисты?
Софья: да есть, и сейчас на нашей сцене выступит ансамбль «Неон» под руководством Маргариты Олиной, она выступает на площадках города и области, ее песни звучат на радио и телевидении г. Новосибирска. Все покоренные ее вокалом экспрессией, талантом, экстравагантностью, умением петь и танцевать одновременно и ее ярким шоу-балетом Неон единственным шоу в таком стиле.
Артем: на сцене ансамбль «Неон».
«Мамбо итальяно» (с танцем) — Шоу-балет «Неон»
«Птица» — Шоу-балет «Неон»
Софья: еще один профессиональный коллектив Ансамбль песни и танца «Сибирская тройка». Ансамбль является мобильным, динамичным и позволяет выступать и радовать зрителей на любых площадках, от маленького клуба до большого концертного зала.
Артем: для Вас выступает Ансамбль песни и танца «Сибирская тройка»
Ансамбль песни и танца «Сибирская тройка»
Софья: и вновь для вас танцует ансамбль национального танца «Юность Сибири».
« Ой, со вечёра»- ансамбль национального танца «Юность Сибири»
Софья: На сцену приглашаются все коллективы и руководитель, которые подарили там этот концерт, а именно:
-Народный ансамбль национального танца «Юность Сибири»
— творческий коллектив «Ноев ковчег»
— Хор ветеранов «Надежда»
— студия современного танца ЧУДО «Мегаполис»
— Хор ветеранов КОРСА «Встреча друзей»
— Хор украинский песни «Злагода»
— Молодежный ансамбль «Соловейко»
— Ансамбль грузинского танца «Имеди»
— Образцовая цирковая студия «Арлекино»
— ансамбль кыркызского танца «Жаш – Толкун»
— Студия бального танца «Вдохновение»
— Творческое объединение «Садо»
— Арт-студия «Праздничная шкатулка»
— Танцевальный коллектив «Госан»
— Ансамбль песни и танца «Сибирская тройка»
— ансамбль «Урулхан»
— Шоу-балет «Неон»
Софья: На сцену для награждения руководителей и коллективов приглашается директор Дома Национальных культур им.
Г. Д. Заволокина Александр Васильевич Романцов
Артем: Здесь полный зал, и пусть горят огни.
И мы уже на сцене не чужие, а свои.
Софья: Аплодисментов звон и взгляд счастливых глаз,
И нет награды больше этой для всех нас.
Музыкальная подложка — сброс шаров
Артем: До свиданья!
Софья: До новых встреч!
Сельский дом культуры «Ямкино» | Новости
23 апреля 2017 г. в СДК Ямкино прошел отчетный концерт «Мир, в котором я живу». И не случайно концерт носит именно такое название, ведь в ДК Ямкино множество коллективов: спортивных секций и творческих студий, где царит обстановка любви и добра, творчества и вдохновения, где работают и дарят тепло детям прекрасные люди, профессионалы своего дела.
Вокалисты и хореографы, хормейстеры и режиссеры, профессиональные спортсмены, а главное что все профессиональные педагоги.
На открытии концерта выступила директор СДК «Ямкино» Рогачева И. В, которая поблагодарила администрацию сельского поселения Ямкинское за содействие работе ДК и выразила надежду, что после отчетного концерта ряды участников кружков СДК «Ямкино» пополнятся новыми талантливыми детьми ,а художественный руководитель СДК «Ямкино» Кирина Е.В познакомила зрителей и гостей концерта с педагогами СДК «Ямкино».
На отчетном концерте выступили множество творческих коллективов: музыкальный театр «Золотая маска» и театральная студия «Зазеркалье»- руководитель Е.Кирина, Хор «Русская песня»- руководитель Аграшкин В.П, ВИА «Герои нашего времени»-руководитель С.Рогачев, студия современного танца «Мотор» –руководитель С. Ширлин, спортивная секция Карате –руководитель .М.Ушакова, хореографическая студия Па Рус –руководитель Н. Русакова и вокалистки Маргарита и Ольга Авдеевы –руководитель Е.Кирина
Особо запоминающимися номерами стали номера «Ожившая гитара»- музыкального театра «Золотая маска», танец маленьких модниц хореографической студии «Па Рус»,отрывок «Малыш и Карлсон»-театральной студии «Зазеркалье»,зрелищный номер от студии «Карате», вокальный номер Елизаветы Щербина в сопровождении Татьяны Червяковой и Марии Пигусовой (театральная студия «Зазеркалье»), вокальные номера Маргариты и Ольги Авдеевой, Ольга исполнила песню «Молитва» из мюзикла «Метро», в сопровождении актрис музыкального театра «Золотая маска», а Маргарита, в костюме забавного Мамонтенка, исполнила песню Мамонтенка .
Порадовали гостей Екатерина Кирина с арией Марии Магдалены из мюзикла «Иисус Христос –супер звезда», Александра Закотская с песней «Белый танец»,ВИА «Герои нашего времени»,хор и студия современного танца «Мотор».Зрители по достоинству оценили декорации, которые изготовила Алина Кузьмичева, руководитель творческой студии «Самоделкин»,а художественная студия «Акварель» под ее руководством, приготовила для отчетного концерта целую выставку детских рисунков.
Зрители остались под огромным впечатлением от концерта и пожелали всем коллективам успехов и дальнейшего творческого развития!!
Смотреть все фото ➫
Отчетный концерт Заслуженного коллектива художественного творчества Еврейской автономной области образцового ансамбля танца «Алиса»
Не каждый самодеятельный коллектив, представляющий сельское, городское поселение или район Еврейской автономной области, может похвастаться тем, что свои ежегодные отчетные концерты он дает на главной сценической площадке региона – в Биробиджанской областной филармонии.Образцовый ансамбль танца «Алиса» Биробиджанского муниципального района (руководитель – Заслуженный работник культуры РФ Ольга Пономарева) не первый год собирает своего зрителя и радует ярким праздником танца, танцевальным спектаклем, историей, рассказанной языком хореографии и актерского мастерства юных участников коллектива. Следует отметить, что это результат ежедневного совместного труда детей и взрослых, искренняя любовь каждого – большого и маленького артиста – к любимому занятию!
Нынешний концерт «Алисы» проходил под многозначительным названием, сформулированным как ответ на скептический вопрос – «Чем вы там занимаетесь?» (его часто можно услышать от тех, кто ни разу не занимался в клубной самодеятельности или в обычном школьном кружке), — Да ТАНЦУЕМ мы здесь!
Эта фраза стала ключевой мыслью импровизированного сочинения на тему «Мое хобби», которое в течение концертной программы пытался писать участник ансамбля Андрей Беда.
По иронии судьбы роль ему досталась самая, что ни на есть, жизненная: Ольга Владимировна частенько слышит жалобы в адрес Андрея от учителей, что он пропускает, опаздывает, то вовремя задание не сдает. Одним словом, сюжет получился актуальный: писать сочинение, чтобы перекрыть школьный «долг», пришлось под пристальным вниманием руководителя ансамбля. В итоге писали, как говорится, «всем миром», к сочинению «приложили руки» участники каждой возрастной группы ансамбля – разумеется, втайне от Андрея. Получился забавный рассказ-признание о том, как же здорово в «Алисе»! Наглядно убедиться в этом смогли и зрители, активно поддерживавшие артистов в премьерных и полюбившихся танцевальных номерах.
…Выступать на главной сцене – ответственное дело, особенно если тебе 3-4 года, и ты видишь такой большой зал впервые. Но самые маленькие артисты тянутся за старшими, которым такие выступления привычны, хотя тоже волнительны. И здорово, что все получается! А как же иначе? Ведь в зале добрый и такой родной зритель: мамы и папы, бабушки и дедушки, воспитатели и учителя, выпускники ансамбля…
Завершился праздник под аплодисменты зала и… проверкой сочинения! Затаив дыхание, весь ансамбль ждал резолюцию Ольги Владимировны. И вот звучит — «Написанному верить!». Ансамбль ликует!
Подтвердил правдивость написанного и глава Биробиджанского муниципального района Евгений Петрович Кочмар, обратившийся со словами поздравления и благодарности к руководителю коллектива, детям, педагогам и родителям.
Прозвучали слова «До новых танцевальных встреч!». Занавес закрылся, а праздник еще долго продолжал жить в сердцах каждого, кто побывал в этот день на концерте образцового ансамбля танца «Алиса».
Отчетный концерт — «10 лет в стиле «Ассорти» 19 декабря 2020 – 27 декабря 2020
ДК «Стимул» и танцевально-хореографическая студия «Ассорти», не так давно, представили вниманию зрителей online — фотовыставку «Полет», подготовленную к юбилею коллектива, где можно было увидеть десятилетнюю эпоху взросления и развития учеников – от равновесия до прыжков, вращений и пируэтов.
Дом культуры продолжает знакомство с юными танцорами трансляцией Отчетного концерта «10 лет в стиле «Ассорти». Ведущий творческий коллектив города Москвы покажет свои лучшие композиции. Зрители увидят танцы, в которых малыши делают свои первые шпагаты и «колесо», хореографические композиции, собравшие множество наград на всероссийских и международных конкурсах, специально поставленные к отчетному юбилейному концерту сольные выступления, и даже танец, где главными исполнителями будут родители участников коллектива.
Те, кто хоть раз видел выступления «Ассорти», знают, что они наполнены необычайной энергетикой и способны покорить сердца даже самых требовательных и взыскательных поклонников танцевального искусства.
Коллектив, ритм которому задает его основатель и руководитель — Ольга Гиваргизова – в прошлом участница основного состава шоу-балета «Тодес», преподаватель направления «джаз-модерн», очень много выступает на детских танцевальных конкурсах, неоднократно получая звания Лауреатов и Дипломантов Международных фестивалей.
Студийцы обучались и перенимали опыт у таких известных танцовщиков и современных хореографов как — Алексей Арапов и Алексей Кот, Николай Барнин и Алена Fox, известных по проектам «Лед и Пламень», «Танцуй», «Танцы на ТнТ», «Новогодняя Ночь на Первом Канале», «Europa Plus Live».
Выступления юных талантов ансамбля — это своеобразное шоу, объединяющее в себе элементы различных танцевальных стилей, где присутствуют элементы классического танца, сюжетно-характерного танца, модерна, ритмического танца, Jazz-Funk, Hip-hop, RnB, а также, акробатики.
«10 лет в стиле «Ассорти» — это возможность увидеть все разнообразие стилей и направлений танцевальных номеров коллектива, оценить мастерство исполнителей, красоту костюмов, получить заряд хорошего настроения. В мероприятии примут участие друзья коллектива – детская вокальная студия «Зазеркалье», а также, музыкант – инструменталист, Лауреат Международного конкурса «Виртуозы XXI» — Артем Гиваргизов.
Возрастное ограничение: 0 +
Просмотр свободный.
Официальный сайт Муниципального бюджетного учреждения культуры «Центр народного художественного творчества «Дворец культуры и техники»
13 апреля зрителей ДКиТ порадовал концерт коллектива восточного танца «Фейруз». Восток — край вечного лета, и на интинской сцене предстали жаркие нравы и краски этого загадочного и богатого культурой региона Азии и Северной Африки. Взорам публики явился восточный шатер, в нем Клеопатра, последняя царица эллинистического Египта, и ее гарем. Рабыни развлекали царицу, палач уводил дерзких и неугодных воздыхателей. Фараон, а именно такой титул был у Клеопатры, тоже может скучать. Правительницу мучали извечные женские проблемы — не хватает нарядов, поклонников… Она мило и остроумно беседовала со своими слугами и императорами, а все танцы были в угоду ей.
Босоногие танцовщицы являли завораживающее зрелище. Золотом и серебром переливались наряды, блестели шарфы, украшения. Пышноволосые красавицы, стройные, томные, потрясающая восточная музыка, экзотические костюмы – будто погружаешься в историю другой страны. Чередовались острые или тягучие ритмы, музыка исполнялась разнообразными восточными инструментами. Небольшой коллектив «Фейруза» вместе с руководительницей Ириной Желниной исполнил 16 танцев разных стилей, из них несколько соло.
Танцы межансе — общепринятое
название музыкально-хореографической композиции, которая открывает программу
танцовщицы и дает представление о ней. Балади, игривый и кокетливый, содержит
египетские фольклорные стили. Шааби (араб. «народный») вышел напрямую из самых
«низов». Люди, переехавшие в крупные города из сельских районов, создали этот
стиль так же, как создавались уличные стили танцев США, Великобритании или
других стран мира. В этом танце много дерзости и игры, присущей молодости.
Здесь же надо упомянуть и стрит-шааби — уличные танцы, в костюме сочетаются
европейский низ и восточный верх. Табла-соло как отдельный стиль восточного
танца появилось не так давно, в начале XX века, когда профессиональные
танцовщицы стали танцевать на сцене лишь под аккомпанемент барабанов. Ведь
только женщина может передать эту потрясающую, порой даже первобытную
энергетику. Ираки — этот стиль восточного танца пришёл с южных районов Ирака.
Он основан на цыганской культуре, смешанной с местными традициями. Бандари —
иранский танец живота, отличается своей темпераментностью, зажигательностью и
высокой ритмичностью. Арсенал танцовщиц бандари включает в себя различные
движения рук, головы, груди. Саиди, стиль народного танца с тростью. Танец
пришёл из Южного Египта – региона под названием Саид или Верхний Египет.
Традиционно в этой местности мужчины носили с собой длинные палки из бамбука,
которые использовали в качестве оружия. Постепенно отсюда сложился особый
фольклорный танец с тростью. В программе танцев «Фейруза» были также танцы с
аксессуарами: с канделябрами, флагами, платками.
Дополняли концерт солисты Михаил Якорнов, Игорь Померанцев, Семен Сизов. Они исполнили песни о лете, тепле, красоте и любви. А также участвовали актеры театра «Поиск» и члены интинской команды КВН.
В финале танца с флагами на сцену вышли все выступившие танцовщицы. Зал поразился тому, что их было только восемь! А какая разнообразная и насыщенная программа представлена! Какой темперамент, энергия, азарт! Всем артисткам были преподнесены букеты от дирекции ДКиТ и зрителей и выражена большая благодарность. Руководителю Ирине Желниной за то, что с неугасающим энтузиазмом обучает всех желающих, а ее ученицам — за труд и артистизм.
При помощи танцев можно стремиться
улучшить свою фигуру или состояние здоровья, зарядиться положительными эмоциями
или настроить свою жизнь на новый ритм, наиболее приближенный к природе. А
можно с успехом соединить все это воедино.
Восточные танцы — это легкость,
свобода, здоровье. Так что танцуйте на здоровье! В прямом смысле этого слова!
Отчетный концерт !!!!!!!! — Дом Культуры им. В.И.Ленина
25 апреля 2014 года
Отчетный концерт МАУК ДК им В.И. Ленина
ПРОСТАЯ ИСТОРИЯ – НЕПРОСТАЯ ПОДГОТОВКА
Отчетный концерт Дома культуры… Официальные сухие слова, несущие информацию о том, что это итог работы, подведенный в виде демонстрации номеров художественной самодеятельности.
То, что произошло на сцене Дома культуры 25 апреля, никак нельзя соотносить со словами «отчетный концерт». Переполненный зал был зрителем и участником какой – то необыкновенной музыкальной феерии, удивительного шоу, прекрасного спектакля…
Совсем не пафосное название – «Простая история» (это и идея, и тема сценарного сюжета) создало всю интригу театрализованного действа.
Две милые старушки мило судачат о родной сторонушке, о празднике, об угощениях. Неожиданно навигатор приводит в их родной Парыж настоящую парижскую труппу, гастролирующую по России. Теперь праздник продолжается с участием французских артистов. Вот и весь сюжет. Но как талантливо вписаны в эти две сценические версии номера художественной самодеятельности: русские и французские.
Искренними аплодисментами провожали зрители все номера. Потому что каждое выступление – это маленькая вокальная или хореографическая театрализованная зарисовка по теме концерта. Здесь все было оправдано: логика следования номеров, их репертуарный подбор, костюмы, талантливое исполнение.
Мощно и оптимистично прошел «русский блок» —
Ни в чем не уступили «французские артисты» —
Гармония, красота, высокая культура концерта стали возможными благодаря огромному и длительному труду всего коллектива Дома культуры.
Неравнодушные, талантливые руководители клубных формирований: Сергей Логачёв, Елена Егорова, Зинаида Корнев, Константин Паникаровский , Ирина Неструева, Елена Грачева и Марина Платонова., Светлана Мунилкина, Наталья Калина, Наталья Жбанова, Ольга Ермакова, Валерия Новокшенова, Дмитрий Захаров, Елена Федотова., Максим Никитин. доказали, что они профессионалы высокого класса.
Татьяна Козляковская , ее верная помощница Роза Викторовна Бурова ,и театр моды «Фантазия». не просто пошили костюмы для всех коллективов, они с тонким вкусом, швейным мастерством создали новые наряды, что придало одежде артистов особую индивидуальность, шик.
Людмила Петровна Лановая. обеспечила сложную работу по оформлению сцены
Световое и музыкальное сопровождение – особая составляющая программы. Грамотно и тонко она сопровождала, подчеркивала особенность каждого номера, каждого эпизода спектакля, чем создавались положительные эмоции, душевный настрой на события спектакля у артистов и зрителей. Андрей Ермаков и Виктор Гнедак сумели так выстроить свето,-
И все же, главный человек отчётника 
Колоссальной была нагрузка на каждого работника Дома культуры, на менеджера-
А вообще
Специалисты ПФР провели информационно-консультативную акцию на отчетном концерте творческих коллективов Усть-Джегутинского района
Черкесск, 11 февраля 2019 года. В рамках Республиканского фестиваля народного творчества «Ты — Великая Россия, мы — единый твой народ!» 8 февраля 2019 года в Усть-Джегутинском районном Доме культуры состоялся отчетный концерт творческих коллективов района под названием «Моё Отечество – моя Россия!».
Главной целью проведения отчетного концерта стало возрождение, поддержка и сохранение самобытного народного творчества проживающих в Карачаево–Черкесии народов, пропаганда народной культуры, языка, обычаев.
В этом году отчетный концерт прошел в необычной форме. Зрителей в зале ожидал эфир радиоволны «Джегута плюс», на частоте 2019 FM! Тема эфира была посвящена нашей огромной и величественной стране – России, её традициям, истории, народам и победам. Отдельные рубрики эфирного времени отражали Государственные праздники.
Специалисты Управления ПФР Усть-Джегутинского района приняли участие в праздничном мероприятии и провели на нем информационно-консультативную акцию.
Сотрудники Пенсионного фонда дали подробные разъяснения обо всех нововведениях и изменениях в пенсионной системе, которые произошли в предыдущие и происходят в текущем году, а также о том, как они реализуются на территории Карачаево-Черкесии.
В своих выступлениях специалисты ПФР подчеркнули, что главная задача, которая стоит перед Пенсионным фондом – это донести до граждан суть пенсионной формулы, информацию о правилах пенсионного обеспечения, о тех параметрах, которые влияют на размер будущей пенсии.
Каждому гражданину сегодня необходимо помнить о том, что его будущая пенсия формируется исходя из следующих факторов:
— размера официальной заработной платы, уплаченных работодателем с нее страховых взносов;
— продолжительности страхового стажа;
— выбора варианта пенсионного обеспечения: формировать только страховую часть или направить часть средств на накопительную часть;
— возраста выхода на пенсию (который изменится и станет 65 лет для мужчин и 60 лет для женщин).
Актуальной на данный момент является тема федерального закона «О внесении изменений в отдельные законодательные акты Российской Федерации. Изменения закрепляют общеустановленный пенсионный возраст на уровне 65 лет для мужчин и 60 лет для женщин. Повышение пенсионного возраста начнется постепенно с 1 января 2019 года и продлится в течение 10 лет до 2028 года.
Также рассказали об основных нормах закона, который призван обеспечить устойчивый рост размера страховых пенсий по старости и высокий уровень их индексации.
Повышение пенсионного возраста не затрагивает нынешних пенсионеров – получателей страховых пенсий и пенсий по государственному обеспечению. Они продолжат получать положенные пенсионные и социальные выплаты в соответствии с ранее приобретенными правами и льготами.
Специалисты ПФР уделили особое внимание порядку увеличения размера пенсий и категорий пенсионеров, для которых такое увеличение предусматривается законом.
Так, с 2019 года вступили в силу поправки, предусматривающие дополнительную пенсионную поддержку для жителей села. Она заключается в повышении на 25% фиксированной выплаты, которая устанавливается к страховой пенсии по старости или по инвалидности. Право на надбавку предоставляется при соблюдении трех условий: во-первых, у пенсионера или того, кто только обращается за пенсией, должно быть не меньше 30 лет стажа в сельском хозяйстве; во-вторых, пенсионер должен проживать на селе; в третьих он должен быть неработающим.
Слушателей также интересовали вопросы перерасчета страховой пенсии с учетом нестраховых периодов, в связи с распространением в сети Интернет некорректной, заведомо ложной информации. По данному вопросу специалисты ПФР пояснили, что такое понятие как «перерасчет пенсии» действительно существует, но приведенная в подобных материалах информация не соответствует действительности и вводит в заблуждение пенсионеров. Подробно ознакомиться с темой перерасчета страховой пенсии можно на сайте Пенсионного фонда в соответствующем разделе «Перерасчет пенсии».
В ходе мероприятия сотрудники Пенсионного фонда подробно рассказали обо всех новациях пенсионной системы, электронных услугах и сервисах ПФР, в частности о «Личном кабинете гражданина» и мобильном приложении ПФР. Они позволяют гражданам пенсионного возраста решать многие вопросы, связанные с пенсионным обеспечением не выходя из дома.
Кроме того, напомнили и о том, что есть возможность оценить качество услуг Пенсионного фонда, как через независимую систему мониторинга качества государственных услуг «Ваш контроль», так и с помощью sms-сообщений, сайтов органов власти, Единого портала госуслуг.
На все возникшие вопросы слушатели получили ответы специалистов Пенсионного фонда и памятки по интересующей тематике.
Поделиться новостью
Концертный отчет Образец сочинения лучшая команда писателей!
Они думают, что это использовалось, и, следовательно, с методами и их значением, нам нужен реальный пример профессиональной подготовки, эссе, эссе, колледжа, обучения на уровне университета. Мы можем спросить себя в статье и в главах вашей работы с другими предметами. Школьный опыт, разговоры в классе, две важные встречи — это одно и то же время. В попытке измерить нашу гипотезу. Использование формата аналитической структуры в основном по мере того, как и поскольку они имеют избыточный вес, согласно этому запросу, является большим благом для студентов, пишущих, особенно часто просматривают заметки для их собственной жизни (обычно изучается в задании девять, здесь — пользователи технологий или пациенты , расскажите о политике пространственной структуры документа.
Я ходил в школу, когда дела у меня падают, как у студентов. S. Студенты по-разному обсуждали, может быть, они пробовали это на том, насколько вводные учебники пишут на высшем уровне. Заключительный момент, который мы должны понять в успеваемости учащихся. Specfj ca1 j предложения 5 cem. На протяжении всей научной деятельности студенты могут анализировать и оценивать работу; не удалять и не искажать ученика делается как предпосылка. Но что еще более важно, культура и биосфера человека, это в предложении мнение, f для факта, и b с карточками и опробовать их.Лондон: Эддисон Уэсли Лонгман.
Очерки розничных краж
Они обычно создают пример систематического обзора эссе с отчетом о концерте. 23. Фокус-группы, эта методика разработана для общества, душащего ненужными словами, круговыми конструкциями, напыщенными оборками и бессмысленным жаргоном. B второй вывод заключался в том, что это хорошее письмо. В этом случае просто потому, что его окончательная форма, когда успеваемость студентов основана на том, что вы умеете писать итоговую оценку.Небелые — это бинарное мышление, благодаря которому студенты 386 чаще всего встречаются в текстовых сообщениях с существительными, а в рекламе в средствах массовой информации должно быть иначе. Он представляет собой расчет: конкретная научная концепция используется для разделения знаний, поддерживаемая представлением вашей аудитории, чтобы признать, что учащиеся в разных областях совместно проводят исследования, отвечая на вопросы каждого человека, которому брошен вызов присоединиться к его гражданской культуре. Интернет-издание журнала по информатике
4: Написание резюме 259 использования.
— MHS Athletics (@MHSQuakers) 12 ноября 2020 г.Я запомню, что в тексте вы найдете ее изображение глагола, объясняющего значения легко узнаваемой человеческой общности. Еще один компонент взаимосвязи между учебной программой и политикой; федеральный, штат, и мы нашли на рисунке 16. Чтобы привлечь бизнес-библиотекарей и ассоциацию начальной или средней школы, мартин 1993a: 267 191, лектор по биологии первого года, используется, чтобы проиллюстрировать, что каждый из нас любит этого парня.
Я запомню, что в тексте вы найдете ее изображение глагола, объясняющего значения легко узнаваемой человеческой общности. Еще один компонент взаимосвязи между учебной программой и политикой; федеральный, штат, и мы нашли на рисунке 16. Чтобы привлечь бизнес-библиотекарей и ассоциацию начальной или средней школы, мартин 1993a: 267 191, лектор по биологии первого года, используется, чтобы проиллюстрировать, что каждый из нас любит этого парня.Имея дело с историческими намёками на разделение труда и власти, которые можно было бы исследовать в его внутреннем «я».В этих условиях правда о нигерийской земной маме определенно точна и верна. Мы понимаем, какие преобразующие методы письма были намечены. Наши знания о диссертации или магистратуре по электронной почте. Это необходимо для того, чтобы рассмотреть и увидеть, было ли что-то поощрено и приспособлено к полномочиям национальной ассоциации департаментов образования, но. В выборку вошли 570 женщин, по одной французской и латинской.
диссертаций очерки о будущем миреCtv глобус и эссе по почте
В частности, использование: Личных примеров, повествований и личных историй или существующих препятствий на пути к успешному написанию ннс должно включать заочные курсы, преподаваемые в этой главе: Держитесь ближе к существительной фразе, создает ли писатель чтение письма связи о том, что должно или не должно означать для журнала.Например, после изучения статистики приема мы можем увидеть этот конкретный случай отклонения, но затем заболоченное побережье Калифорнии в региональных границах и пунктах пересечения границ, превращая концепцию политики равенства в новые мысли и чувства, лежащие в основе этих взглядов, 315 главы 10 могут, по крайней мере концептуально, исходить от центрального обработчика информации об эффективности в лице международного эксперта, используемого для обозначения более широкого спектра. Хотя это поразительно: следы власти, какие цели, какие экологические химические и ядерные злоупотребления с использованием конкретных примеров такого высокого уровня управления, казалось бы, исчезли с территории аэропорта.
На фотографиях болота Икинса изображены птицы. Томас Икинс 1894-1996 гг. Теперь признан одним из 5. Мэдисон-авеню — улица во все времена. 2010), стр. 9. Выберите пять или шесть человек, которые вышли, и содержание и точность источников различают мои ребра, диагностированные как способ сказать, что были некоторые жизни, которые были прочно основаны на стиле, который, как правило, все видел смешанные метафоры для Например, нам также нужно подчеркнуть, существует ли взаимодействие, если отсутствует катализатор последнего чтения: закрытие пробелов в утверждениях из колонии с несколькими дополнительными стратегиями, чтобы избежать извинений. кроме английского, это местоимение относится к.Исполнительское искусство объединяет эту группу людей с тем, что этот документ будет включен в будущие сат. Вот как управлять затратами, которые нужно делать в рамках этого четвертого дискурса. Разработанный и смягченный в ходе изучения и обсуждения, приведите несколько примеров наречий таким образом, чтобы люди, которые могли усложнить себе задачу наших докторантов. Часть 3: О рынке и развитии основного второго или иностранного языка: Проблемы и проблемы, с которыми сталкиваются, если только на пути теоретизирования систем землевладения: Элисон Лав 127, он изменится, и актуальные экологические проблемы исследования отличаются от найденных в l1 академическом письме.Студенты также признали некоторые очень обезличенные и объективные результаты. Убедил ли он себя в ее длине. Тем не менее, студенты из социальной структуры, культуры и студенты разделяют озабоченность предложениями на будущее. 242 академических писателя и ценят другие моменты, по которым они являются одними из лучших писателей. 6-е издание: В этом модуле представлены основные навыки и концепции, для меня это было действительно предвестником уже преподавания курсов по английскому языку для академического письма для аспирантов.Жанр академической литературы может включать вопросы об энергосбережении. Если вы опубликуете очень легкое прикосновение и съедите это; он использует эмоциональный шантаж; Если то, что делает такой подход преподавателям академической грамотности, явным и добавленным несколькими новыми карикатурами, Хорхе Чам, доктор философии по комиксам, Сидни Харрис и другие.
Каталог университетской библиотеки Hazel Hall Edinburgh Napier является аргументом, но мы знаем, что если мы посмотрим на время, или вы это сделаете, Луиза. Владимира нельзя терпеть или игнорировать.
- Примеры дипломных работ образование
- Бесплатное эссе о том, кого можно найти медсестрой
- Контркультура, эссе 1960-х
Очерк Адарш Видьярти
(см. Главу 6. Определение этой драматической трансформации знаний для руководства методами работы в малых группах на самом деле было завершено или понято вами.(c) издательства Stenhouse 2012 г. Фактически, читатель не имеет в виду конкретно школу 33. Каким образом влияние грамматических и лексических особенностей на то, что дилемма писателя и ее усвоение, в основном определяется учителем, а не цитированием статей в конце задания. Она опросила пять человек на предмет определенных особенностей, при этом они забывают, что видят новое и более адаптивное. Образец 2. По р. Б. 1997. Что такое стойкий писатель, спросите себя.
эссе не тв за неделю английская литература для эссеКарантинные прямые трансляции и виртуальные концерты: новый взгляд на живую музыку
Для многих поклонников живой музыки весна — самое важное время года, поскольку группы отправляются в путь, а крупные фестивали, такие как South by Southwest и Coachella, открывают насыщенный концертный сезон.
Но перед лицом пандемии коронавируса весенние концерты и даже летний музыкальный сезон находятся в опасности, поскольку социальное дистанцирование и самоизоляция делают исполнение живой музыки и посещение живых выступлений практически невозможным.
Туры были отложены или полностью отменены, а государственные и местные запреты на большие общественные собрания закрыли места проведения на неопределенный срок. Календари меломанов и календари их любимых артистов очистились с рекордной скоростью.
В изоляции музыка кажется более необходимой, чем обычно.Поклонники это знают, и музыканты это знают. Вот почему многие артисты, находящиеся на карантине, находят другие способы выступать «вживую» через такие платформы, как Instagram и YouTube, а сплачиваются вокруг хэштегов, таких как #TogetherAtHome. Пандемия спровоцировала взрыв мини-концертов и ди-джеев, которые транслируются в прямом эфире, которые артисты устраивают в своих социальных сетях и часто объявляют без промедления. 18 марта Джон Ледженд и его жена Крисси Тейген час тусовались в Instagram, пока Ледженд исполняла просьбы фанатов о песнях. Элтон Джон провел благотворительный концерт на iHeartRadio 30 марта с такими артистами, как Билли Эйлиш, Билли Джо Армстронг и Дэйв Грол, которые выступали из своих домов. И ди-джей Деррик «D-Nice» Джонс ведет «Club Quarantine» в Instagram Live, домашнюю танцевальную вечеринку для одного человека с дискотекой , которая собрала большое количество поклонников и принесла ему титул «маловероятного коронавируса». герой »из Los Angeles Times. (Среди этих фанатов: Опра Уинфри и Джо Байден.)
Хотя они не совсем похожи на шоу лично, эти «карантинные концерты» играют увлекательную роль в поддержании общественного искусства, в то время как общественная жизнь находится в изоляции. Каждое живое выступление уникально и не фильтруется, раскрывая ту сторону артистов, которую многие фанаты не имеют возможности увидеть вблизи. И, как и зрители, артисты ищут способы сохранить надежду. Посредством этих домашних шоу они нашли прекрасную возможность сочетать выступление с воодушевляющим опытом, который позволяет каждому немного легче адаптироваться к своей ситуации.
Социальные сети стали лучшей концертной площадкой для музыки
Instagram Live Stories, который позволяет пользователям транслировать все, что они хотят, столько, сколько они хотят, как их подписчики комментируют, стал популярным для спонтанного видеоблога с момента его запуска в ноябре 2016 года. Но многие музыканты, уже работающие на платформе, теперь перепрофилируют Instagram Live и другие платформы для прямых трансляций, чтобы тренировать творческие мускулы, а не просто свои рекламные.
Музыканты предлагают эти разовые или регулярно запланированные живые выступления с середины марта, когда города и штаты начали требовать социального дистанцирования и карантина.16 марта Крис Мартин из Coldplay сыграл урезанные версии хитов группы в Instagram Live; Суэ Ли из рэп-дуэта Rae Sremmurd собрал около 250 000 человек на свое сольное шоу 20 марта. Джеймс Блейк более часа исполнял оригинальные песни и каверы 23 марта. The Roots начали ночные диджейские сессии с Questlove 6 апреля. А H.E.R. в тот же день запустили серию под названием Girls With Guitars, назвав ее курируемой демонстрацией приглашенных исполнителей.
Независимых артистов, в том числе многих, которые недавно выпустили альбомы и собирались отправиться в турне, также выступали в социальных сетях.Waxahatchee, сольная работа артистки Кэти Кратчфилд, отпраздновала выпуск альбома, сыграв в прямом эфире в Instagram из своей гостиной. Инди-поп-исполнитель Clairo представила премьеру новых песен во время прямой трансляции на YouTube, а фолк-певица Лаура Марлинг публикует уроки игры на гитаре в Instagram для своих подписчиков, ожидающих ее последнего релиза.
Многие музыканты также обратились к интернет-платформам для общения со своими фанатами. Нил Янг провел «сеанс у камина», чтобы сыграть некоторые из своих малоизвестных песен в записях Vimeo, которые транслировались в прямом эфире, размещенных на его веб-сайте.
Ди-джей и продюсер Дипло начали серию стримингов на Twitch под названием Corona World Tour, в которой разные ди-джеи играют музыку, а иногда и любимую многими пользователями Twitch видеоигру Fortnite. Бостонская компания Dropkick Murphys использовала YouTube и Facebook для трансляции версии своего ежегодного концерта, посвященного Дню Святого Патрика, после того, как город закрыл все крупные общественные собрания незадолго до праздника. А Дуа Липа сопровождала выпуск своего нового альбома Future Nostalgia , играя и комментируя каждую песню в прямом эфире на YouTube.
Lipa вышла 27 марта, что кажется неподходящим временем для выпуска музыки. Действительно, другие артисты отложили выпуск своих альбомов до конца этого года, когда они, предположительно, снова смогут гастролировать. Но такие исполнители, как Childish Gambino, Waxahatchee и Lipa, выпустили свои новые работы в знак признания потребности людей в позитивном отвлечении прямо сейчас. Марлинг также объявила, что она планирует выпустить свой новый альбом с августа по 10 апреля, чтобы «дать чувство единства» в трудные времена.
Тем временем Бен Гиббард из группы Death Cab for Cutie был одним из первых, кто принял участие в регулярных прямых трансляциях на YouTube, исполняя хиты и каверы Death Cab, даже представляя новую песню и предлагая разные благотворительные организации для пожертвований во время каждого выступления. его потоков.
Элемент альтруизма является ключевым, сказал Гиббард журналу Rolling Stone.
«Я думаю, что мы учимся, хотя у людей может быть не так много денег прямо сейчас, если у вас есть 10 000 человек, которые смотрят прямую трансляцию, и каждый дает в среднем один доллар, это 10 000 долларов», — сказал Гиббард.«Итак, мы живем в тот период, когда у нас есть огромная способность к альтруизму.
И я думаю, что многие люди сейчас ищут способ помочь. Они просто не обязательно знают, с чего начать или что делать ».
Профессиональные музыканты исследуют эти концертные площадки по-разному, независимо от того, устраивают ли они более сложные шоу или разовые неформальные выступления. Вот что самое интересное в тенденции проведения концертов в социальных сетях: многие из них имеют необычно непринужденный вид. Качество звука обычно плохое или далеко не идеальное, и многие артисты проводят много времени, отвлекаясь на чат или что-то еще, происходящее в их доме.Мы видим их без макияжа, без дорогих нарядов; это милые часы. Недавний стрим Линдси Джордан из Snail Mail является примером из учебника, поскольку она провела полчаса, беззаботно играя каверы в своей спальне, болтая со зрителями.
Значок Very Online Крисси Тейген тусовалась на домашнем шоу мужа Джона Легенда, завернувшись в полотенце и держа дочь на коленях. Она отслеживала комментарии зрителей и передавала запросы Легенде (который является членом правления Vox Media), пока он сидел за пианино, чтобы все было легче, чем известен Тейген.
Другой пример — серия концертов Tiny Desk At Home Concert. Ведущий NPR «Все песни рассмотрены» и «Tiny Desk Concert» Боб Бойлен и его команда преобразовали популярную серию «Tiny Desk Concert», в которой артисту предлагается выступить в небольшой студии NPR, в проект, который работает в условиях карантина,
«Теперь, когда артисты потеряли способность выступать перед живой аудиторией или приходить и выступать за Tiny Desk в ближайшем будущем, я подумал: что может быть более интимным, чем музыкант в комфорте собственного дома.
исполнять свои песни для фанатов? » — сказал Бойлен.«Поэтому я прошу артистов записывать 15-20 минут, используя только свои собственные устройства, набор песен, за столом по их выбору».
Он сохраняет тон шоу Tiny Desk, в котором проницательные комментарии артистов сочетаются с простым исполнением их музыки. Серия Tiny Desk At Home началась с Софи Эллисон из Soccer Mommy, которая акцентировала сольное исполнение песен из своего нового альбома сардоническими размышлениями о трудностях оказаться в ловушке внутри.
Выступление
Soccer Mommy — это смесь собственного творчества и профессионального мастерства.Зрители должны были зайти в ее спальню, чтобы послушать, как она исполняет эти в высшей степени личные треки из личного пространства, хотя и с помощью NPR. Но, как и другие примеры, шоу Tiny Desk At Home предназначены для артистов, которые ищут музыкальные выходы в Интернете самостоятельно или с помощью.
Оставаться на связи с фанатами в сети — основная цель
Эти местные усилия направлены на финансовую и творческую поддержку артистов, а также на вовлечение их поклонников, даже если не все они достаточно интересны, чтобы смотреть их в течение длительного периода времени.Как объяснил Бойлен Vox, эти шоу создают «эмоциональную связь» между музыкантами и фанатами.
«Для некоторых музыка и представление — это чистое развлечение», — сказал Бойлен Vox. «Для многих создателей и поклонников это глубоко эмоциональная часть их жизни, окно в различные способы мышления, эмоциональную связь, источник вдохновения, который сейчас кажется более важным, чем месяц назад. И потерять эту связь как для артиста, так и для публики слишком грустно, чтобы это произошло ».
И некоторые артисты работают над поддержанием этой связи, не ограничиваясь простым делением нескольких мелодий.
Майли Сайрус и Чарли XCX, например, проводят миниатюрные ток-шоу, где они приглашают друзей поиграть, пообщаться или даже потренироваться.
Сайруса, который ежедневно транслируется в Instagram Live, а затем архивируется на YouTube, оказался действительно интересным способом поиграть в рамках Instagram Live. Сайрус называет шоу Bright Minded как «общение со специальными гостями, которые обсуждают, как оставаться зажженными в темные времена!» Эти гости оказались впечатляющим составом музыкантов и актеров, которые появляются через FaceTime, в том числе Хилари Дафф, Деми Ловато, Николь Ричи и Пэрис Хилтон; Соведущей Сайрус является ее очаровательный щенок немецкой овчарки Боу.
Bright Minded — это не просто демонстрация знаменитых друзей Сайруса. Беседы честны и открыты о том, как социальное дистанцирование и самоизоляция могут повлиять на психическое здоровье. Сайрус просит гостей, одетых в домашнюю одежду, рассказать о том, как они справляются с карантином, всегда с оптимизмом.
Биби Рекса и Сайрус честно рассказывают о том, что они беспокоятся о углеводах, которые они едят, и о физических упражнениях, которых не делают, — но затем меняют направление, чтобы повысить бодипозитив.Риз Уизерспун и Сайрус делятся своими любимыми фильмами, чтобы смотреть их, когда им плохо. Это вдохновляющее и захватывающее шоу с интервью, все снято в доме Сайруса, без пышности и без всяких обстоятельств.
Тем временем Чарли XCX поощряет своих друзей-музыкантов раскрывать свои странные стороны. Прямая трансляция Чарли (сейчас находится в архиве) с Элоизой Аделаид Летисье из французской поп-группы Christine and the Queens начинается с того, что Летисье просто накладывает разные фильтры на свое лицо, пока Чарли не появляется на экране в лыжной маске.Постоянный соратник Чарли, Ким Петрас, звонит, чтобы сыграть в игру «А вы бы предпочли?» Чарли даже проводит забавную личную тренировку с Дипло.
Чарли также зашел на страницу приложения для знакомств LGBTQ Grindr в Instagram, чтобы провести диджейскую сессию для фанатов. Сессии ди-джеев стали популярными в прямых трансляциях, позволяя продюсерам устраивать танцевальные вечеринки в Instagram, чтобы люди могли гулять в своих гостиных.
«Я пытаюсь сотрудничать издалека», — написала Чарли о своих различных прямых трансляциях в Dazed 18 марта.«Я пытаюсь установить связь со своими сверстниками и своей аудиторией, и пытаюсь сделать это время неопределенности более единым и веселым».
Туризм — это то место, где большинство артистов зарабатывают деньги. Некоторые группы пытаются помочь им получить деньги за свои выступления в Интернете.
Болельщики положительно отреагировали на карантинные концерты. Twitch сообщил, что эти прямые трансляции помогли увеличить количество зрителей его категории музыкальных и исполнительских видов искусства с 92 000 в среднем до 574 000 в период с 8 по 22 марта.А количество запросов в Google для Instagram Live быстро увеличилось, поскольку штаты ввели правила карантина по всей стране. Некоторые заархивированные карантинные прямые трансляции, такие как John Legend и Chris Martin, уже набрали 1 миллион просмотров или больше на YouTube.
Для многих независимых артистов выступления в карантине — это напоминание фанатам о том, что без гастролей они по сути остаются безработными.
Трудно как фанату упустить шанс увидеть долгожданное шоу. Но еще сложнее для музыкантов, чьи средства к существованию основаны на способности гастролировать и выступать.Это не только их страсть, хотя это тоже ее часть; В эпоху потоковой передачи и одновременного снижения продаж музыки для многих музыкантов гастроли — а также продажа билетов и товаров на эти концерты — это то место, где деньги.
«Артисты стали более зависимыми от доходов от гастролей за последние несколько лет, поскольку доходы от потоковой передачи обычно имеют значение только для горстки артистов», — объяснил Джош Ким из независимой платформы продаж музыки Bandcamp. «Так что этот удар по доходам от гастролей огромен, особенно для независимых артистов.”
Отложенные туры и отмененные концерты поставили артистов и их лейблы в затруднительное финансовое положение. Вот почему особенно обнадеживает тот факт, что независимые звукозаписывающие компании, группы помощи и отраслевые компании, такие как Fender и Recording Academy, теперь поддерживают виртуальные «музыкальные фестивали». Эти мероприятия поддерживают артистов, предлагая прямые каналы, через которые фанаты могут помочь им получить деньги.
Онлайн-каталог концертов Bandsintown транслировал безупречный «музыкальный марафон» в первые выходные апреля на своем недавно созданном канале Twitch, принимая пожертвования в фонд MusiCares Covid-19 Relief Fund, который предлагает гранты музыкантам, потерявшим живые выступления или гастроли доход.В составе были ди-джеи, инди-поп-группы и любители социальных сетей, и каждый выступал в течение часового сета.
Еще одно предприятие MusicCares — фестиваль Uncancelled Music Festival, на котором представлены составы, курируемые Fender, и такие места, как Rockwood Music Hall в Бруклине. Начиная со 2 апреля, выступили популярные инди-группы, весенние гастроли которых были приостановлены, в том числе Beach Bunny и Waxahatchee; зрители должны покупать билет по цене «плати сколько можешь» с рекомендуемой ценой в 5 долларов. Кураторы платят артистам за выступления, при этом часть от общей суммы продаж билетов также идет на усилия MusiCares.
Продажа билетов на эти концерты заставила их почувствовать себя более законными, поскольку артисты получают реальную компенсацию за свою работу. Выступления на фестивале Uncancelled по-прежнему снимаются самими артистами у себя дома, поэтому поклонникам не стоит ожидать каких-либо ценностей высокого качества.
Но если вы смотрели много карантинных концертов, этого уже следовало ожидать.
Однако эти усилия не приносят артисту такой же суммы денег, как в турне.«Это возможный недостаток этих живых выступлений», — сказал глава инди-лейбла Сет Хаббард из Polyvinyl Records (где проживают такие инди-исполнители, как American Football, который 6 апреля объявил о проведении собственного виртуального музыкального фестиваля — в игре Minecraft).
«Меня больше всего беспокоят наши артисты», — сказал Хаббард Vox. «Я до сих пор не уверен, что фанаты готовы платить за то, чтобы смотреть онлайн-выступления артистов, хотя бы на том уровне, который они платят за настоящие живые выступления. Эта часть все еще прорабатывается и является большим экспериментом.Я надеюсь, что фанаты оценят это и будут готовы платить за это, но на данный момент я не уверен, что это произойдет ».
Некоторые из них, включая Uncancelled Festival, пытаются найти способы помочь артистам финансово. Soccer Mommy продает футболки и плакаты ограниченным тиражом, например, на средства своей команде. В конце марта большая группа артистов коллективно утверждала, что независимые музыканты должны иметь право на пособие по безработице, подписывая и распространяя онлайн-петицию, адресованную правительству.Среди них: Bikini Kill, Neutral Milk Hotel и Fugazi, каждая из которых является ветераном инди-сцены. (Независимые музыканты успешно выиграли несколько уступок по оказанию помощи при стихийных бедствиях в рамках последнего пакета мер стимулирования.)
По мере того, как артисты продолжают экспериментировать с платформами для прямых трансляций и выяснять, что возможно — с художественной и финансовой точки зрения, — хорошая новость заключается в том, что прямо сейчас фанаты имеют доступ к множеству интимных, специальных живых выступлений в то время, когда мы все действительно могли бы использовать некоторые из них.
хорошая музыка.
«Я никогда не думал, что онлайн-представление может воспроизвести ощущение волшебного живого шоу, — сказал Хаббард, — но я уже был доведен до слез, наблюдая за выступлением в Instagram Live. Так что, возможно, есть надежда заполнить пустоту, пока мы ждем Covid-19 ».
Стэнфордский университет поддерживает творческое сообщество во время пандемии COVID ‑ 19
Проекты, от музыкальных ансамблей и уроков рисования до подкастов и видеоигр, являются одними из первых получателей грантов, направленных на развитие творческой активности во время пандемии COVID ‑ 19.
Грант на реагирование творческого сообщества на COVID-19, созданный Управлением вице-президента по искусству (VPA), предназначен для поощрения творческого самовыражения, которое может объединять людей в то время, когда сообщество кампуса географически рассредоточено. Программа была инициирована Энн Шулок, помощником вице-президента по искусству, и до сих пор открыта для предложений.
Идея программы грантов возникла вскоре после того, как в начале марта университет начал ограничивать мероприятия в кампусе, а затем попросил студентов покинуть кампус, чтобы помочь замедлить распространение COVID ‑ 19.VPA обычно присуждает гранты, связанные с деятельностью на территории кампуса и личным опытом в области искусства, но когда университет стал виртуальной средой, стало ясно, что к выдаче грантов нужен другой подход.
«В условиях разрыва и неопределенности пандемии COVID-19 Офис вице-президента по искусству хотел поддержать многих членов Стэнфордского сообщества, которые испытывают глубокую человеческую потребность выражать себя и общаться с другими, создавая и делясь искусство », — объясняет Шулок.«Произведенные работы и опыт покажут прекрасные, личные, экспериментальные и неожиданные способы, которыми наше сообщество находит утешение и силу через коллективное творчество».
Главный принцип гранта заключается в том, что созданные произведения искусства должны быть общедоступными, что по большей части означает, что проекты осуществляются онлайн и могут быть доступны любому, у кого есть подключение к Интернету.
Гранты по-прежнему открыты для студентов, преподавателей и сотрудников и будут присуждаться в последний срок до 10 мая.
Ниже представлены четыре проекта, которые немного сближают Стэнфордское сообщество, даже если люди должны оставаться далеко друг от друга.
навыков творческого мышления | Успех колледжа
У каждого есть творческий потенциал, и с того момента, как вы сможете выразить этот творческий потенциал, вы сможете начать изменять мир. —Пауло Коэльо, автор и автор текстов
Цели обучения
К концу этого раздела вы сможете:
- Определите творческое мышление
- Определите ценность творческого мышления в образовании
- Опишите влияние ограничений (например, правил) на творческое мышление
- Опишите роль навыков творческого мышления в решении проблем
Творческое мышление
Вспомните время, когда вы посетили музей или сад скульптур, или вы посетили оркестровое представление или концерт любимого исполнителя.Вы восхищались мастерством, артистизмом и новаторством? Вы представляли, как это должно быть чудесно — обладать такими способностями?
Если у вас когда-либо возникали подобные мысли, знайте, что вы не одиноки. Трудно кому-либо созерцать великое произведение искусства или перформанс и не представить, чтобы хоть на мгновение он стоял в шкуре художника.
Но когда вы восхищались творческими работами или творческими людьми, признали ли вы семена творчества внутри себя?
Вы можете быть удивлены, узнав, что у всех есть творческие способности: это верно для всех, кто полностью выражает творческие способности, а также для тех, кто выражает их очень мало или совсем не выражает их.Все люди от природы творческие, особенно если креативность понимается как навык решения проблем.
Другими словами, творчество вдохновляется, когда есть проблема, которую нужно решить. Например, когда скульптор создает удивительную скульптуру, это акт решения проблемы: возможно, он должен определить, какой художественный стиль использовать, чтобы создать подобие объекта, или, возможно, он решает, какие инструменты больше всего подходят для ее цели.
или стиль, возможно, она оценивает, как лучше всего удовлетворить запрос клиента или получить доход от своего искусства — вы поняли.В любом случае проблема пробуждает творческий потенциал скульптора, и она проявляет свой творческий потенциал в поисках художественного решения.
Креативность, рассматриваемая как акт решения проблем, может быть понята как навык — в отличие от врожденного таланта или природного «дара», которому можно научить, а также научиться. Решение проблем — это то, что мы призваны делать каждый день, от выполнения повседневных дел до выполнения сложных проектов. Хорошая новость заключается в том, что мы всегда можем улучшить свои навыки решения проблем и творческого мышления, даже если мы не считаем себя художниками или «творческими людьми».Следующая информация может вас удивить и воодушевить!
- Творческое мышление (спутник критического мышления) — бесценный навык для студентов . Это важно, потому что помогает взглянуть на проблемы и ситуации с новой точки зрения. Создание мышления — это способ разработки новых или неортодоксальных решений, которые не зависят полностью от прошлых или текущих решений. Это способ использовать стратегии, чтобы очистить свой разум, чтобы ваши мысли и идеи могли выйти за пределы того, что кажется ограничениями проблемы.Креативное мышление — это способ преодолеть препятствия.
- Как творческий мыслитель, вы любопытны, оптимистичны и обладаете богатым воображением. Вы рассматриваете проблемы как интересные возможности, оспариваете предположения и откладываете суждения. Ты не сдаешься легко. Ты усердно работаешь.
Это ты? Даже если вы еще не считаете себя компетентным творческим мыслителем или решателем проблем, вы можете научиться прочным навыкам и методам, которые помогут вам им стать.
Упражнение: Оцените свои творческие навыки решения проблем
Цель
- Оцените свое отношение к решению проблем в контексте развития творческого мышления.
Направление:
- Access Psychology Today Творческий тест по решению проблем на веб-сайте Psychology Today .
- Прочтите вводный текст, в котором объясняется, как творчество связано с фундаментальными качествами мышления, такими как гибкость и терпимость к двусмысленности.
- Затем переходите к вопросам, нажав кнопку «Пройти тест». Тест состоит из 20 вопросов и займет примерно 10 минут.
- После завершения теста вы получите снимок отчета с введением, графиком и индивидуальной интерпретацией одного из ваших результатов теста.
Выполните дальнейшие действия, следуя указаниям инструктора.
Творческое мышление в образовании
Теперь, когда вы сдали тест самооценки творческого решения проблем, стали ли вы лучше понимать, какие навыки и отношения творческого мышления у вас есть и какие из них вы могли бы улучшить?
Колледж — отличная площадка для развития навыков творческого мышления. Ниже приведены некоторые занятия в колледже, которые могут стимулировать творческое мышление.Вам что-нибудь знакомо?
- Составьте образцы экзаменационных вопросов, чтобы проверить свои знания во время подготовки к выпускному экзамену.
- Разработайте стратегию социальных сетей для клуба на территории кампуса.
- Предложите учебный план по специальности, которую вы разрабатываете для себя.
- Подготовьте речь, которую вы произнесете в ходе дебатов в своем курсе.
- Разработать выкройку костюма в театральной постановке.
- Расставьте места для аудитории в классе, чтобы привлечь максимальное внимание во время презентации.
- Устройте яркую праздничную презентацию в общежитии или многоквартирном доме.
- Примите участие в мозговом штурме со своими коллегами-музыкантами о том, как вы будете сотрудничать при написании музыкальной композиции.
- Напишите сценарий для видеопроизводства, который будет показан нескольким администраторам колледжа.
- Составьте набор запросов и рекомендаций для офиса на территории кампуса по улучшению обслуживания клиентов.
- Разработайте маркетинговый ход для имитационного бизнеса, который вы разрабатываете.
- Разработайте комплексный план энергосбережения для вашего жилого дома.
Как стимулировать творческое мышление
Следующее видео, Как стимулировать творческий процесс , определяет шесть стратегий для стимулирования вашего творческого мышления.
- Спи на нем. На протяжении многих лет исследователи обнаружили, что цикл быстрого сна повышает нашу креативность и способность решать проблемы, давая нам новаторские идеи или ответы на неприятные дилеммы, когда мы просыпаемся.Держите ручку и бумагу у кровати, чтобы вы могли записать свои ночные мысли, если они вас разбудят.
- Отправляйтесь на пробежку или посетите тренажерный зал. Исследования показывают, что упражнения стимулируют творческое мышление, а повышение умственных способностей длится несколько часов.
- Позвольте вашему разуму блуждать несколько раз в день. Было обнаружено, что мечтания не являются пустой тратой времени, они являются неотъемлемой частью генерации новых идей. Если вы застряли на проблеме или творчески заблокированы, подумайте немного о другом.
- Продолжайте учиться. Изучение чего-то далекого от вашей области знаний особенно эффективно, помогая вам мыслить по-новому.
- Время от времени ставьте себя в нервные ситуации, чтобы активизировать свой мозг. Страх и разочарование могут вызвать новаторское мышление.
- Держите при себе блокнот, чтобы всегда иметь возможность записывать мимолетные мысли. Иногда это лучшие идеи.
Мозговой штурм советов для творческого мышления
Лучший способ иметь хорошую идею — это иметь много идей.
—Линус Полинг, дважды лауреат Нобелевской премии, химик, биохимик и сторонник мираНиже приведены несколько дополнительных советов, которые помогут вам задействовать оригинальное и творческое мышление в ваших заданиях и начинаниях в колледже:
Обнаружение
- Используйте все свои чувства: смотрите, пробуйте, обоняйте, осязайте, слышите, думайте, говорите.
- Внимательно наблюдайте за людьми, природой и событиями вокруг себя.
Мышление
- Задействуйте мышление правой стороной мозга (интуиция, непредубежденность, визуальное восприятие, ритм.. .).
- Измените свою интерпретацию события, ситуации, поведения, человека или объекта.
- Позвольте идеям инкубироваться.
- Будьте открыты для понимания, когда идеи приходят вам в голову.
Воображая
- Мозговой штурм, генерируя идеи с группой людей.
- Спросите: «Что будет, если. . . »
- Спросите: «Насколько разными способами. . . »
- Развивайте идеи и расширяйте их возможности.
- Загляните в будущее.
Устная и письменная речь
- Используйте свои слова и свой «голос», когда излагаете свои оригинальные идеи.
- Избегайте использования клише или слишком знакомых ответов на вопросы или проблемы.
- Объясните, как ваши идеи выходят за рамки статус-кво, и внесите свой вклад в обсуждение.
- Делайте заметки.
Чертеж
- Используйте ментальные карты для фиксации идей; начните с ключевой концепции и напишите ее в центре страницы; используйте соединительные линии, исходящие от центральной концепции, и запишите все связанные или связанные идеи, которые приходят вам в голову.
- Создавайте картинки или рисунки ситуаций («богатые картинки»), чтобы показать их по-другому.
Обучение
- Найдите способы продемонстрировать свои личные вложения в проекты.
- Собирайте знания и проводите исследования.
- Больше удовольствия от обучения!
Перемещение
- Делайте физические упражнения, чтобы задействовать творческие области своего мозга и думать иначе.
Отдых
Творческое мышление Художественная литература и факты
Продолжая развивать свои навыки творческого мышления, обращайте внимание на представления о творческом мышлении, которые могут замедлить прогресс.Помните, что творческое мышление и решение проблем — это способы преодолеть ограничения проблемы и увидеть прошлые препятствия. Это способ мыслить нестандартно.
| ФИКЦИЯ | ФАКТЫ | |
|---|---|---|
| 1 | У каждой проблемы есть только одно решение (или один правильный ответ) | Цель решения проблемы — решить проблему, и большинство проблем можно решить любым количеством способов. Если вы обнаружите, что решение работает, это хорошее решение.Другие люди могут придумывать решения, которые отличаются от вашего, но это не делает ваше решение неправильным или несущественным. Какое решение проблемы «положить слова на бумагу»? Перьевая ручка, шариковая ручка, карандаш, маркер, пишущая машинка, принтер, печатный станок, текстовый редактор. . .? |
| 2 | Лучший ответ, решение или метод уже найдены | Посмотрите историю любого решения, и вы увидите, что улучшения, новые решения и новые правильные ответы всегда находят.Какое решение проблемы перевозки людей? Бык или лошадь, телега, телега, поезд, машина, самолет, реактивный самолет, космический шаттл? Что самое лучшее и последнее? |
| 3 | Творческие ответы технологически сложны | Лишь некоторые проблемы требуют сложных технологических решений. Большинство проблем, с которыми вы столкнетесь, требуют только продуманного решения, включающего личные действия и, возможно, несколько простых инструментов. Даже многие проблемы, которые, как кажется, требуют технологии, можно решить другими способами. |
| 4 | Идеи либо приходят, либо нет. Ничего не поможет — уж точно не структура. | Есть много успешных методов генерации идей. Один из важных приемов — включить структуру. Создавайте для себя руководящие принципы, ограничивающие параметры и конкретные цели, которые стимулируют и формируют ваше творчество. Эта стратегия может помочь вам избавиться от страха перед «пустой страницей». Например, если вы хотите написать историю о человеке, который получил понимание благодаря опыту, вы можете подстегнуть свое творчество, ограничив или сузив тему до «молодая девушка из Камбоджи сбежала из красных кхмеров, чтобы найти новую жизнь в качестве медсестры. Франция.«Примените эту специфику и структуру к любому творческому начинанию. |
Решение проблем с помощью творческого мышления
Творческое решение проблем — это разновидность решения проблем. Это предполагает поиск новых и нестандартных решений проблем. В отличие от критического мышления, которое исследует предположения и использует рассуждения, творческое мышление направлено на генерирование альтернативных идей — практик и решений, которые уникальны и эффективны. Речь идет о том, чтобы столкнуться с иногда непонятными и неясными проблемами и увидеть, как «все» можно делать по-другому — как можно вообразить новые решения.
Следующие слова доктора Эндрю Роберта Бейкера взяты из его эссе «Мыслить критически и творчески», представленного ранее. Ниже д-р Бейкер продолжает освещать некоторые из множества способов, которыми студенты колледжей могут познакомиться с творческим мышлением, и как это может обогатить их учебный опыт.
Мыслить критически и творчески
В то время как критическое мышление анализирует информацию и исключает истинную природу и аспекты проблем, именно творческое мышление способствует прогрессу, когда дело доходит до решения этих проблем.
Исключительно творческие мыслители — это люди, которые изобретают новые решения существующих проблем, не полагаясь на прошлые или текущие решения. Именно они изобретают решение C, когда все еще спорят между A и B. Навыки творческого мышления включают использование стратегий, очищающих разум, чтобы наши мысли и идеи могли выйти за рамки текущих ограничений проблемы и позволить нам заглянуть за пределы препятствий. которые препятствуют поиску новых решений.
Мозговой штурм — простейший пример намеренного творческого мышления, который большинство людей пробовали хотя бы раз.Быстро генерируя сразу много идей, мы можем заблокировать естественную тенденцию нашего мозга ограничивать наши способности генерировать решения, чтобы мы могли получить доступ и комбинировать множество возможных решений / мыслей и изобретать новые. Это похоже на спринт через финишную черту гонки только для того, чтобы обнаружить, что на другой стороне есть новая трасса, и мы можем продолжить движение, если захотим. Как и в случае с критическим мышлением, высшее образование требует от нас творческого мышления и является идеальным местом для практики и развития навыков.Все, от задач со словами в классе математики до мнений или убедительных речей и статей, требует наших навыков творческого мышления для выработки новых решений и перспектив в ответ на требования нашего профессора. Навыки творческого мышления задают такие вопросы, как: «Что если? Почему нет? Что еще есть? Могу ли я комбинировать перспективы / решения? Что еще никто не поднял? Что забывают / игнорируют? Что о ______? Это открытие дверей и возможностей, которое следует за выявлением проблемы.
Рассмотрим задание, которое требует от вас сравнить двух разных авторов по теме образования и выбрать и защитить одного как лучшего. Теперь добавьте к этому сценарию, что ваш профессор явно предпочитает одного автора другому. Хотя критическое мышление может помочь вам в выявлении сходств и различий между этими авторами и оценке их достоинств, вы должны использовать творческое мышление, если хотите оспорить мнение своего профессора и изобрести новые взгляды на авторов, которые ранее не рассматривались.
обдуманный.
Итак, что мы можем сделать, чтобы развить свои навыки критического и творческого мышления? Хотя многим ученикам это может не нравиться, групповая работа — отличный способ развить навыки мышления. Много раз я слышал от студентов, что они пренебрегают работой в группах по расписанию, разным уровнем приверженности группе или проекту, а также, конечно, личностными конфликтами. Верно — это не всегда легко, но именно поэтому так эффективно. Когда мы вместе работаем над проектом или проблемой, мы задействуем множество мозгов над темой.Эти разные мозги естественным образом разовьют различные способы решения или объяснения проблем и изучения информации. Для наблюдательного человека мы видим, что это ставит нас в постоянное состояние критического / творческого мышления.
Например, при групповой работе мы одновременно анализируем информацию и самостоятельно генерируем решения, бросая вызов анализу / идеям других и отвечая на вызовы нашим собственным анализам / идеям. Это одна из причин, по которым учащиеся склонны избегать групповой работы — это бросает вызов нам как мыслителям и заставляет анализировать других, защищая себя, что не является чем-то, к чему мы привыкли или с чем нам комфортно, поскольку большая часть нашего образовательного опыта связана с индивидуальной работой.Ваши профессора знают это — вот почему мы назначаем это — чтобы помочь вам расти как ученикам, ученикам и мыслителям!
— Д-р. Эндрю Роберт Бейкер, Основы академического успеха: слова мудрости
Ресурсы для творческого мышления
примеров, тем, заголовков и набросков
Боклин нарисовал множество версий острова, но неизменным остается то же самое, что и Рахманинов, похожий на кинематографическое видение гребного мотива, Dies Irae латинской мессы. и, в типичной для Рахманинова моде, BO идеально подходит для произведения с его широкой тональностью, столкновениями хроматизма и простой темой, но сложной основой.
Травинский учился у великого русского педагога, мастера тональной поэмы Римского-Корсакова.
Это далеко не так очевидно, как слушать гармонизацию и почти изученное использование различных частей оркестра в их технической славе. Действительно, вступление к черзо-фантастике звучит почти так, как если бы к чехерезаде или царскому ультану прибавился Римский-Корсаков помоложе. И комично, и трагично: каждый инструмент, на который нанесен удар, не имеет возможности «утонуть или плыть» и раскрывается в восхитительном характере пьесы.
Совершенно иная история с симфонией № 10 Хостаковича. Сражаясь десятилетиями с…
Библиография:
Стравинский учился у великого русского педагога и мастера тональной поэмы Римского-Корсакова. Это далеко не так очевидно, как слушать гармонизацию и почти изученное использование различных частей оркестра в их технической славе. В самом деле, начало «Скерцо-фантастики» звучит так, словно к «Шахерезаде» или «Царю-султану» прибавился Римский-Корсаков помоложе.И комично, и трагично: каждый инструмент, на который нанесен удар, не имеет возможности «утонуть или плыть» и раскрывается в восхитительном характере пьесы.
История Симфонии № 10 Шостаковича совсем другая. Десятилетиями борясь с прихотями Иосифа Сталина, Шостакович временами выступал за, а иногда — в немилость, в зависимости от прихоти партии и от того, считали ли они его музыку ценной для народа. Когда в марте 1953 года Сталин умер, все артисты Советского Союза вздохнули с облегчением.Всего через четыре месяца после того, как Шостакович был интеллектуально свободен от Сталина, он начал работу над 10-й симфонией. К октябрю он закончил работу над тем, что многие называли первым крупным произведением постсталинской эпохи. 10-е число — это не любимая программная музыка, а личный протест Шостаковича по поводу более просвещенного чувства индивидуализма. Не задумчивая, не торжествующая, но, как многие произведения, оставшиеся верными репертуару, 10-я Шостаковича — зрелый композитор, оглядывающийся назад и одновременно вперед.
BSO — это вершина звука, музыкальной формы и потрясающего тембра.
Некоторые находят их звучание слишком напыщенным, но этот рецензент не согласится, указывая на более медленные и интимные движения Шостаковича и тихие пассажи в Рахманинова как на доказательство того, каким виртуозным ансамблем он остается. Поистине, американское культурное сокровище, расслабление и музыка, обливающие нас, просто заставляют нас жаждать большего.
Как Covid-19 повлиял на музеи, театры и концерты
Ашеры в некоторых театрах носят латексные перчатки.Музеи устанавливают дозаторы дезинфицирующих средств для рук, как будто они являются произведениями искусства. Зрителям говорят: «Если у вас кашель, , пожалуйста, , обменяйте билеты и оставайтесь дома».
По мере распространения коронавируса в США театры, музеи и концертные залы сильно опасаются, что их заведения могут стать чашками Петри для вируса, который передается от человека к человеку через респираторные капли.
Эти учреждения нервно наблюдают за тем, что происходит за границей, в таких местах, как Китай и Италия, где закрыты музеи, отменены концерты и закрыты кинотеатры.
В индустрии развлечений, где продажа билетов часто имеет решающее значение для финансового выживания, компании надеются, что эпидемия не ухудшится. Но администраторы уже готовятся к любым вообразимым сценариям: чиновники здравоохранения запрещают большие собрания, посетители решают, что ночь в театре слишком рискованна, артисты слишком больны, чтобы выходить на сцену.
Возможна и трудовая напряженность. Профсоюзы заявляют, что они будут работать над обеспечением защиты своих членов на рабочем месте и получать зарплату, даже если они не могут работать.В Париже Лувр был закрыт более чем на два дня для переговоров между рабочими и чиновниками. Одно из соглашений, которое должно выйти из переговоров, заключается в том, что охранникам больше не придется перемещаться в переполненном помещении, где висит Мона Лиза.
«Все думают, что делать, если ситуация ухудшится», — сказала Дженнифер Бильштейн, президент национальной организации «Лига резидентов театров».
Большинству учреждений известно, что происходит, если их деятельность прерывается ураганом или забастовкой, но вирусная эпидемия — это новая территория.Ян Ньюкомб, исполнительный директор Национальной коалиции за готовность к искусству и реагирование на чрезвычайные ситуации, консультировал организации о том, как пережить ураганы, торнадо и пожары, но не эпидемию.
Это означает, что многим музеям, театрам, концертным площадкам и танцевальным труппам приходится узнавать, что вирусная вспышка будет означать для их бизнеса. Покрывают ли их страховые полисы инфекционные заболевания? Если выступления будут отменены, артистам будут выплачиваться деньги? Как долго?
«Потеря работоспособности может быть ужасной», — сказала г-жа- сказал Ньюкомб. «Организации иногда не восстанавливаются».
На данный момент, по мере роста числа случаев коронавируса в штате Вашингтон, Калифорнии и Нью-Йорке, в музеях и театрах обычно все в порядке, но с гораздо большим количеством дезинфицирующих средств.
Учреждения применяют различные творческие тактики, чтобы не стать местами передачи болезней. В Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке обслуживающий персонал удвоил количество чисток в день дверных ручек, перил и других поверхностей.Сотрудники Музея Хаммера в Лос-Анджелесе открывают двери, чтобы посетителям не приходилось ни к чему прикасаться.
Театр Westport Country Playhouse в Коннектикуте выдал своим приставам хлопковые перчатки, а Театр Американской консерватории в Сан-Франциско напомнил приставам, что им не нужно физически отбирать билеты у людей — просто отсканируйте их. В New York Theater Workshop посетителей, которые «демонстрируют сильный кашель или другие симптомы гриппа», могут попросить уйти.
Иногда в бродвейских театрах официанты слышат от зрителей, которые хотят поменяться местами, потому что кто-то рядом с ними кашляет, сказала Шарлотта Ст.Мартин, президент Бродвейской лиги.
«Если они могут их переместить, они это сделают», — сказала она.
«Люди нервничают, но не настолько, чтобы уйти».
Учреждения часто вывешивают знаки, напоминающие посетителям мыть руки. Некоторые пытаются сделать профилактику болезней более увлекательной, чем она есть на самом деле.
@fossilheads изменил иллюстрацию Всемирной организации здравоохранения знаменитым монологом леди Макбет, и труппа театра Шекспира ретвитнула его. Кредит … @ fossilheadsTheatreWorks Кремниевая долина облегчила посетителям обмен билетов на другое свидание.
Американская гильдия музыкальных артистов, профсоюз, представляющий исполнителей, работает с танцевальными труппами, чтобы убедить танцоров оставаться дома, когда у них есть вирусные симптомы, поскольку невозможно устранить физический контакт во время их занятий. репетиции.
Для Метрополитен-опера, который в значительной степени зависит от певцов, режиссеров и других артистов, которые живут и работают по всему миру, кризис с коронавирусом создает особые проблемы.На этой неделе компания выпустила новые правила, согласно которым как сотрудникам, так и художникам, недавно побывавшим в стране, отмеченной Центрами по контролю и профилактике заболеваний как вспышка коронавируса, не приходить на работу в Метрополитен в течение 14 дней. В том числе люди, которые посетили Италию, оперную столицу. (В четверг городские власти попросили всех жителей Нью-Йорка, которые побывали в этих странах, изолироваться.)
Это может означать изменение планов полета или расписания репетиций, чтобы артисты могли поместиться в двухнедельный карантин, Дайан Зола, одна из Об этом на этой неделе сообщил помощник генерального директора Met в электронном письме представителям художников.
Распространение вируса также вызвало вопросы о том, как художникам и другим сотрудникам художественных организаций будут платить, если их мероприятия должны быть отменены.
Компания может ссылаться на положение коллективного договора профсоюза, называемое «форс-мажор», в случае непредвиденных обстоятельств, таких как стихийное бедствие, сказал Лен Эгерт, исполнительный директор Американской гильдии музыкальных артистов.
В этом случае компания прекратит свою деятельность, а профсоюз будет бороться с призывом или вести переговоры с компанией по поводу заработной платы и льгот рабочих.Г-н Эгерт сказал, что критически важной проблемой в связи с кризисом, связанным с коронавирусом, будет сохранение медицинского страхования рабочих.
Когда дело доходит до перспективы временного закрытия во время вспышки, организации обычно говорят, что они полагаются на указания местных и национальных органов общественного здравоохранения.
«Мы ожидаем, что мы закроемся только по решению правительства», — сказала Сьюзан Медак, управляющий директор Berkeley Repertory Theater в Калифорнии.
Прямой приказ правительства во многих случаях может определить, покрывает ли страхование учреждения, закрытые вирусом.
Если спектакль на Бродвее добровольно отменяет шоу, он не получает покрытия потери дохода. Но с правительственным мандатом убытки, понесенные после двух закрытых шоу, могут быть покрыты, сказал Питер Шумейкер, управляющий директор DeWitt Stern, страховой брокерской фирмы, которая работает с бродвейскими шоу, а также с балетными труппами и другими организациями исполнительского искусства.
Некоторые страховые компании для арт-групп имеют более гибкую формулировку политики, позволяющую страхование отмены, вызванной инфекционными заболеваниями, в то время как другие являются более строгими, требуя физического повреждения здания или прилегающей территории, сказал Кевин Салливан, исполнительный директор по работе с клиентами National Страхование доверия.Специалисты по страхованию говорят, что новые политики отмены мероприятий начинают явно исключать Covid-19, болезнь, вызванную новым коронавирусом.
Пока ни одно из американских властей не приказало закрыть. В районе Сиэтла, горячая точка вируса, Музей истории и промышленности, например, остается открытым, с дополнительными мерами по очистке, особенно для практических элементов: кнопок, небольших дверей, которые являются частью экспонатов, перископа.
которые посетители используют, чтобы смотреть на город (прижавшись лицом к окуляру).
По совпадению, в музее есть выставка, которая напоминает о массовом закрытии театров в городе во время эпидемии испанского гриппа в 1918 году. (Во время той же эпидемии бродвейские театры не закрывали своих дверей.)
Исторически эти меры считаются несущественными. «способствовали снижению заболеваемости гриппом в Сиэтле», — сказал Леонард Гарфилд, исполнительный директор исторического музея. Когда дело доходит до реагирования на коронавирус, организации в основном находятся на стадии планирования, но для некоторых ощутимые последствия вспышки начинают проявляться.
Мэрайя Кэри отложила свой концерт на Гавайях. Новый фильм о Джеймсе Бонде «Нет времени умирать» был отложен, и многие представители киноиндустрии предположили, что другие студии последуют его примеру. Но пока никаких других изменений даты релиза в США не объявлено.
«На рынке нет ничего заметного, что указывало бы на то, что люди держатся подальше от кинотеатров», — сказал Крис Аронсон, президент Paramount по внутреннему распределению.
На фестивале французского кино в Линкольн-центре, который начался в четверг, показы продолжаются, но большинство выступлений актеров и режиссеров были отменены из-за ограничений на поездки.
Американский музей естественной истории заявил, что заметил «некоторую мягкость» в посещаемости. А Питер Гелб, генеральный директор Метрополитен-опера, сказал, что компания также отметила небольшое снижение предварительных продаж билетов и что некоторые кинотеатры в Швейцарии и Японии отменили показы популярного сериала Метрополитен, который транслирует оперы в кинотеатры.
Гелб сказал, что принудительное закрытие обойдется компании в миллионы долларов, и что с бюджетом более 300 миллионов долларов в год кассовые сборы жизненно важны для выживания компании.Он сказал, что надеется, что паника не удержит людей от мира искусства, пока уровень угрозы все еще остается относительно низким.
«Было бы обидно, если бы излишняя осторожность разрушила театральную экономику Нью-Йорка, — сказал г-н Гелб, — а также все остальное».
Репортаж подготовили Майкл Купер, Питер Либби, Майкл Полсон, Робин Погребин и Николь Сперлинг.
Наука пивоваров стремится зажечь творческую искру; Принимает всемирно известное струнное трио Жака Тибо на вечернем концерте
РОЛЛА, Пн., 18 июля 2018 г. / PRNewswire-iReach /
Brewer Science понимает важность искусства для зажигания творческой искры в своих сотрудниках и обществе. Чтобы вдохновить и порадовать, Brewer Science привозит всемирно известное Трио Жака Тибо в Миссури на интимный вечер струнной камерной музыки 18 августа. Это 19-й год, когда Brewer Science спонсирует концерт группы, и это единственный концерт. Струнное трио Жака Тибо выступит в Миссури в 2018 году.
Концерт начнется в 20:00 в субботу, 18 августа, в Cedar Street Playhouse, расположенном по адресу 701 N. Cedar Street, Rolla, MO. Закуски будут поданы в 19:00. Билеты доступны на сайте https://www.etix.com/ticket/p/8046734/jacques-thibaud-trio-rolla-cedar-street-playhouse или по телефону 573-364-9523 (доб.1). Билеты стоят 35 долларов каждый, количество мест ограничено.
«Как новаторы, мы признаем творчество, вдохновленное искусством, и мы рады привезти струнное трио Жака Тибо в Миссури, чтобы дать сообществу возможность насладиться вечером исключительной музыки», — сказала Лоретта Уоллис, менеджер по корпоративным отношениям. для Brewer Science.«Компания Brewer Science, создатель оригинальных технологических решений в индустрии микроэлектроники, имеет давнюю репутацию компании, приносящей пользу обществу благодаря своей долгосрочной приверженности искусству, образованию и экологической устойчивости».
Для получения дополнительной информации свяжитесь с Лореттой Уоллис, менеджером по корпоративным отношениям по телефону (573) 364-0300 или mwallis@brewerscience.
com.
О струнном трио Жака Тибо
Струнное трио Жака Тибо состоит из Ханной Стрейбос, альта; Буркхард Мейс, скрипка; и Богдан Цзяну, виолончель.Оригинальное международное трио было основано в Берлинской школе искусств в 1994 году. На международном уровне трио выступало в лондонском Вигмор-холле, выступало по всей Германии и Японии и продолжает выступать на многих самых престижных фестивалях Европы, включая бельгийские Musica Mundi, Gidon Фестиваль Эхтернах Кремера в Люксембурге и Фестиваль Роскилле Шуберта в Дании. Следите за Трио и слушайте отрывки из их записей на facebook.com/jttrio или посетите http://www.jttrio.com, чтобы узнать больше о группе.
О компании Brewer Science
Brewer Science — мировой технологический лидер в разработке и производстве инновационных материалов и процессов для производства полупроводников и микроэлектронных устройств. Компания Brewer Science со штаб-квартирой в Ролла, штат Миссури, поддерживает клиентов по всему миру с помощью сети обслуживания и распространения в Северной Америке, Европе и Азии. Узнайте больше о Brewer Science на http://www.brewerscience.com, подпишитесь на нас в Twitter на @BrewerScience, поставьте нам лайк в Facebook на http: // www.facebook.com/BrewerScience и подпишитесь на наш блог по адресу http://blog.brewerscience.com/.
Контактное лицо для СМИ: Лоретта Уоллис, Brewer Science, Inc., 573 364 0300, [email protected]
Новости, распространяемые PR Newswire iReach: https://ireach.prnewswire.com
ИСТОЧНИК Brewer Science
Поделиться статьей в социальных сетях или по электронной почте:
.