Как вам статья?

Елена Макаренко

Оставить комментарий

Почему вы ещё не оставили комментарий?

Три главные тенденции стиля на Чемпионате мира по футболу 2018 года

Кубок мира стремительно приближается к драматическому завершению, и Саймон Дунан вместе с Томом Пауэром исследует самый популярный вид спорта в мире через призму стиля.

CBC Radio · Опубликовано: 11 июля 2018 г., 8:58 по восточному поясному времени | Последнее обновление: 11 июля 2018 г.

Саймон Дунан – креативный представитель Barneys New York и фанатик футбола на протяжении всей жизни. Долгое время две страсти Дунана — футбол и мода — не имели ничего общего друг с другом, но теперь все изменилось.

Кубок мира приближается к драматическому завершению, и Дунан присоединяется к Тому Пауэру, чтобы исследовать самый популярный вид спорта в мире через призму стиля. Его новая книга под названием «Футбольный стиль : Магия и безумие » рассказывает историю о том, как футбол стал более стильным.

Вот несколько основных моментов того, что Дунан может сказать о тенденциях на чемпионате мира в этом году.

Жилет Гарета Саутгейта — главная тема дня

«Это придает ему более острый и опрятный вид. Но если бы команда начала проигрывать, тогда, вероятно, виноват был бы жилет, ‘о, если бы он только снял это дурацкий жилет. Но теперь, когда у команды все хорошо, жилет стал волшебным талисманом. Судя по всему, портные по всей Англии лихорадочно шьют жилеты и продают их в Marks and Spencers. Жилет — это тема du jour ».

У Неймара было больше причесок, чем голов

«Я думаю, это потрясающе. Я имею в виду, что я прославляю культуру футбола в своей книге, и я люблю экстремистов и парней, которые делают эти сумасшедшие ирокезы и окрашивают свои волосы… «Менеджеры, конечно, воюют с этими сумасшедшими стрижками. И я думаю, если вы помните, когда Франция начала играть, вы видели Погба и Антуана Гризманна, и у них были самые разумные короткие волосы, которые вы когда-либо видели на них. Я думаю, менеджер, вероятно, отвел их в сторону и сказал: «Эй, послушай, избавься от этой дурацкой стрижки».

Джерси из Нигерии — популярный элемент уличной одежды

«Идея взять рубашку и носить ее как модный символ стиля — это стало настоящей эпидемией. … Рубашка из Нигерии была распродана немедленно, но это не значит, что в мире восемь миллиардов нигерийских фанатов. Их много, но не так много. Я думаю, что это стало помазанием как некая хипстерская вещь, и это славный, веселый, блестящий момент, когда рубашки интегрируются в повседневную жизнь людей. сегодняшние наряды таким образом, что это очень важно для моды».

Прослушайте весь отрывок вверху этого поста.

— Произведено Фрэнком Палмером

История моды. Образ 1960-х | Кальяни Кала

Переход моды из одного десятилетия в другое звучал как песня на повторе. Правящая власть трендов и брендов должна была увидеть сокращение возраста, и все это произошло в 1960-е годы. Десятилетие противоположностей, но то, которое приняло их обоих. Это означает, что 1960-е были десятилетием, когда были одинаково известны как изысканные дизайны, вдохновленные 50-ми годами, так и довольно смелые и отвратительные дизайны нового поколения. Это делает 1960-е годы одним из лучших десятилетий моды. Это был первый случай, когда мода распространилась по молодежному рынку и представила большое количество разнообразных тенденций.

Модные тенденции этого десятилетия нарушили многие модные традиции, отражая социальные движения, которые были в заголовках газет того периода. Идеология дизайна только для зрелых и элитных членов была отвергнута, поскольку влияние и потребность обслуживать рынок подростков и молодых людей становились все более важными. Более радикальные новаторские стили моды, такие как андрогинный образ маленькой девочки для женщин, смели господствующие предпочтения утонченных девушек в свитерах шестидесятых.

Мода 1960-х была биполярной практически во всех отношениях. Яркие, вихревые цвета. Психоделические рубашки, раскрашенные тай-дай, длинные волосы и бороды. Женщины носили невероятно короткие юбки, а мужчины — туники и накидки. Всего десять лет назад люди не поверили бы в набеги на фэнтези.

Похоже, что 1950-е настолько зажали всех, что конец 1960-х взорвался, как старая скороварка. Женщины показали больше кожи, чем когда-либо прежде. Нетрудно поверить, что слово «разоблачение» было придумано в 60-х годах. Впервые в 1910 века Лондон, а не Париж, был центром мира моды. Британское вторжение не остановилось на The Beatles. Она охватила все сферы жизни, особенно одежду. Несмотря на то, что в этот период были максимальные эксперименты с цветами и размерами одежды, он не считался революционным периодом, поскольку все вращалось вокруг настройки существующего.

Тенденции десятилетий в основном называются и описываются на основе знаменитых образов, которые выбирают люди и создают дизайнеры. Некоторые из самых известных элементов и образов 60-х включают в себя:

• Типичный дневной образ, состоящий из выпуклой шляпы поверх высокой пышной прически, силуэтов с глубокими проймами, широких рукавов и округлого жакета, сужающегося к низу.
• Для вечеров это был стройный образ. Платья с длинной талией, часто с верхней блузкой, заменили облегающую талию и пышную юбку. Длинное платье из пайеток или хрустальных бусин заменило пышное платье.
• Современная архитектура и скульптура были наиболее распространенным источником вдохновения для модельеров в 1960, которых можно было увидеть в блузках, косой одежде, длинной прямой верхней блузке и туниках с поясом, коротких юбках, плотно прилегающих шляпах и преувеличенном макияже (особенно красные губы) и с короткими волосами.
• Брюки-кюлоты, юбки с разрезом и юбки с отделкой брюк были представлены для путешествий, уличной одежды и домашних вечеров. Юбки стали немного короче в 1960 году. При ношении с туфлями на низком каблуке больше внимания уделялось ноге. Пальто без воротника, костюмы и платья создавали эффект длинной шеи. У некоторых платьев сзади был драпированный капюшон, чтобы подчеркнуть вытянутый вид.
• Пледы всех размеров и цветов пользовались большой популярностью. Абстрактное и экспрессионистское искусство оказало большое влияние на набивные шелковые узоры. Шерсть была в моде, но должна была быть легкой. Шерстяные изделия для пальто и костюмов обычно были рыхлыми, а иногда и пористыми, как кружево.
• Глубокие, более темные цвета были в моде в 1960-х годах. Они особенно охватывали спектр между фиолетовым, красным и зеленым. Цвета, такие как виноградный, сливовый, винно-красный, гранатовый и оливково-зеленый. Напротив, неоновый ярко-розовый также был очень популярным цветом для тех, кто хотел заявить о себе.
• Меха и шапки сохранили свою популярность, как и шубы из меха и тюленя. Вечерние тюрбаны из тюля, свободно закрученные вокруг головы, не только получили признание высокой моды, но и продавались в каждом головном магазине.
• От пчелиного улья Бриджит Бардо до геометрических принтов Мэри Куант, каждая икона моды 1960-х годов вносила свой собственный фирменный стиль в десятилетие (тема, которая продолжалась и в моде 1970-х годов и позже). Это была эпоха женских групп, супермоделей и оригинальных IT-девушек, которые до сих пор вдохновляют Алексу Чанг и других представителей этого поколения.

1960-е отмечены эпохой множества разнообразных тенденций. Это было десятилетие, которое нарушило многие модные традиции/правила, отражая многие социальные движения того времени.

К этому времени на тенденции моды стали влиять небольшие группы молодых людей, поскольку этот сектор получил широкое освещение в СМИ и широкую огласку. Это, в свою очередь, оказало сильное влияние как на элитных дизайнеров, так и на производителей массового рынка. Пример – мини-юбка, брюки-кюлоты, ботинки go-go и более экспериментальная мода, реже встречающаяся на улице, например, платья из ПВХ коробчатой ​​формы и другая одежда из ПВХ.

Изменяющееся время и влияние на моду привели к увеличению спроса и производству бледных, черно-белых, неоновых, жирных, галстук-дай и т. Д. Эти цвета были смешаны в геометрических узорах с такими материалами, как хлопок, шерсть, крючком. техника. Силуэты также в значительной степени доминировали в эту эпоху, поскольку они использовались в виде трубчатых силуэтов, прямых линий, платьев без талии, рукавов-колоколов, платьев-трапеций, юбок-карандаш, мини-юбок, хиппи (расслабленной) одежды и т. д.

Великобритания и Америка, а также тенденции мужской моды в этих местах можно было увидеть в облегающих однобортных костюмах континентального стиля и узких галстуках. Иконами моды той эпохи были Жаклин Кеннеди, Софи Лорен, Джин Шримптон, Твигги, Верушка, а для мужчин Шон Коннери, поскольку Джеймс Бонд оказал большое влияние на моду. Хотя на женскую моду большое влияние оказала Джеки Кеннеди с начала десятилетия и до конца. От «Скромного» до «коротких не бывает» — все вращалось вокруг освобождения ума женщин и передачи власти в их руки.

Джазовая культура постепенно двигалась в сторону рок-н-ролла и поп-культуры, что привело к появлению таких групп, как The Beatles. Также произошел значительный рост подростковой субкультуры, такой как мод, грубый мальчик, черная пантера, скинхед и другие.

Главной изюминкой этого времени стали тренды, заданные известными дизайнерами, которые также неожиданно стали более известными благодаря моделям. Поклонники моделей, созданные для рынка дизайнеров. Некоторые из этих тенденций включают в себя:

1. Цветные колготки-

Они также были популярны в белом, черном и фиолетовом цветах, в сеточку, в елочку или с кружевом. Сама идея создания этих колготок довольно дискриминационная, поскольку они были созданы для того, чтобы скрыть уродливые колени и не образовывали разрывов в подвязках, как прозрачные чулки. Когда колготки были усовершенствованы, они стали спасителями женских ног где угодно. Они маскировали волосы, шишки, синяки и широкие коленные чашечки. Колготки даже в тон кожи были толстыми и темными. Ходить с голыми ногами в 60-х было еще слишком нескромно.

2. Брючные костюмы 1960-х годов-

Новый брючный костюм вызвал много шума и путаницы, поскольку он наравне с «не слишком короткими мини-юбками». Это был образ, скопированный с мужских костюмов, но адаптированный к женским пропорциям. Некоторые рабочие конторы и учреждения запрещали женщинам носить брючные костюмы. Возникла путаница по поводу того, были ли они оскорблением женственности или расширения прав и возможностей женщин (и что это неуважение к мужчинам). Женщины читали о них в журналах и массово стекались в магазины, чтобы купить брючный костюм. Наверняка это городская болтовня!

3. Платья прямого кроя-

Платья прямого действия были повседневной одеждой для дома, выполнения поручений или похода на пляж. Они не были дружелюбны к офису. Поскольку они были слишком короткими, они не считались подходящими для офиса. Платья 1960-х становились все короче и короче. То, насколько коротким было женское платье, стало признаком того, насколько она уверена в себе, за исключением необходимости иметь большие ноги. Длина подола была прямо пропорциональна тому, как женщины относились к собственной сексуальной свободе. Короткие юбки не предназначались для привлечения мужчин ради сексуального интереса, а вместо этого были способом привлечь внимание, чтобы ЖЕНЩИНА могла решать, нужно ли его внимание. Сексуальная сила через моду. Платье-джемпер было изобретением Мэри Куант, которое запечатлело юношескую и игривую сторону 19-летнего возраста.мода 60-х. Этот стиль сразу сделал 20-летний образ 10-летним, долгожданное изменение от зрелой моды 50-х. Большие банты, большие круглые воротники, пастельные тона и горошек — все это детали одежды, которые делали женщин похожими на кукол маленьких девочек. Чем невиннее, тем лучше.

4. БОТИНКИ GO GO-

Ботинки Go Go — это культовый стиль обуви 60-х годов. Это был не первый раз, когда белые туфли возвращались на стеллажи. Традиционно белые, эти туфли были представлены в середине десятилетия в виде классических ботинок с низким каблуком и высотой чуть ниже колен. Однако со временем этот термин расширился и теперь включает в себя множество похожих стилей, в том числе версии до колен, другие цвета и дизайны на каблуках.

ПРИЧЁСКИ — это первый аксессуар к наряду. Дополняющая прическа избавит вас от необходимости носить украшения. Самыми известными и популярными прическами этого периода были:

ЖЕНЩИНЫ-

• Прически «Улей» были известны в начале десятилетия.
• Очень короткие модели, популяризированные Твигги и Мией Фэрроу.
• Очень длинный прямой фасон, популяризированный хиппи в конце 1960-х годов.
• Контурный вырез длиной до подбородка и паж также были популярны.
• Шляпа-таблетка стала модной почти полностью благодаря влиянию Жаклин Кеннеди, которая была законодательницей моды на протяжении десятилетия.
• В середине и конце 60-х женские прически стали очень популярными и использовали большое количество лака для волос, как пародируется в мюзикле «Лак для волос».
• Из-за большого объема лица кажутся меньше и больше похожи на кукол. Длина волос росла от плеч до подбородка и обрезалась выше ушей в течение десятилетия, но снова рухнула в 70-х.

МУЖЧИНЫ-

• Для профессиональных мужчин, родившихся до 1940 года, короткий пробор сзади и по бокам был нормой в Великобритании, Европе и Америке с начала 60-х до конца десятилетия.
• Чернокожие мужчины обычно коротко подстригались или носили прически типа конк, искусственно выпрямленные с помощью химикатов.
• Белые синие воротнички, особенно бывшие военнослужащие, летом часто носили короткую стрижку и плоские топы.
• В период с начала до середины 60-х мятежные американцы ирландского, итало-американского и латиноамериканского происхождения, находящиеся под влиянием субкультуры гризеров, часто носили утиные хвосты, помпадуры и челки.
• Из-за влияния модных групп, таких как Beatles или Rolling Stones, в середине 60-х годов прическа «швабра» была наиболее популярна среди белых и латиноамериканцев.

Ювелирные изделия 1960-х годов —

Красочная одежда 1960-х годов нуждалась в таких же ярких украшениях. В первые годы в традиционных украшениях по-прежнему отдавалось предпочтение текстурированному золоту, белой пастели и цветному жемчугу. Эти красивые и безопасные дизайны дополняли женственный стиль 19.Одежда в стиле 50-х.

В 1960-е годы ювелирные тенденции резко изменились. В начале десятилетия царил гламур с блестящими золотыми узорами и женственным жемчугом. Эти смелые аксессуары были созданы под влиянием поп-арта и отличались поразительным дизайном, геометрическими формами и яркими цветами. Ключевые части включали большие серьги, большие кольца и браслеты.

Новая молодежь с ее одержимостью искусственным пластиком, винилом и яркими цветами предпочитала украшения, вдохновленные поп-артом. Геометрические формы переместились на огромные серьги с подвесками. Большие массивные браслеты или стопки тонких браслетов звенели вверх и вниз по голым рукам. Новые формы по-прежнему были популярны, но они включали в себя более яркие цвета и более комичные темы. То же самое и с цветами, теперь сделанными из пластиковых смол. Это были веселые пучки пастельных или основных цветов, свисающие с ожерелий, серег и браслетов.

МАКИЯЖ 60-Х. Большие глаза — основной элемент классического образа 60-х. В сочетании с бледными губами и матовым цветом лица этот образ уступил место довольно яркой одежде. Толстая, крылатая подводка для глаз была заметным видом в течение десятилетия, но это был не единственный способ, которым дамы 60-х годов делали свои глаза ярче. Длинные паутинные ресницы а-ля Твигги, тени для век холодных тонов, таких как синий, и смелый макияж со складками были также популярными тенденциями.

ПОПУЛЯРНЫЕ ОБРАЗЫ И ИКОНЫ МОДЫ 19 ГОДА60-

1. ДЖЕКИ КЕННЕДИ-

Влияние переходило от имени дизайнера к имени модели, и почему бы и нет, учитывая существование таких моделей, как Джеки Кеннеди. Ее стиль и мода были единственными в своем роде, поскольку она соблюдала чистоту, простоту, хорошо сидела, с идеально подобранными аксессуарами. Ее платья без воротника и жакеты с одной пуговицей делали его элегантным. Ее шляпы дополняли ее разумные туфли на низком каблуке. Женщины в США и за границей с таким энтузиазмом восприняли и скопировали ее стиль, что она не могла остаться незамеченной. До Мишель Обамы и Саманты Кэмерон была Джеки Кеннеди Онассис. Первоначальная модная первая леди сумела сохранить свой безупречный стиль на протяжении всего своего пребывания в Белом доме, даже когда она пережила трагедию.

Элегантные костюмы Джеки с юбкой, шляпки-таблетки и огромные темные очки сделали ее образцом для подражания для женщин по всей Америке. Розовый костюм, в котором она была одета в день убийства мужа, вошел в историю как один из самых знаковых нарядов всех времен и является одним из основных модных образов 1960-х годов. Жаклин Кеннеди.

В дополнение к шляпе-таблетке женщины носили костюмы, обычно пастельных тонов, с короткими жакетами свободного кроя и большими пуговицами. Простые геометрические платья, известные как шифты, также были в моде. Для вечерней одежды носили вечерние платья с полной юбкой; у них часто было низкое декольте и облегающая талия. Брюки капри в повседневной одежде были модой для женщин и девочек.

2. Твигги-

Ни один из обзоров моды 1960-х не будет полным без упоминания Твигги, настоящее имя которой Лесли Хорнби. Прически каре были популярны в моде 1920-х годов, но эта девушка закрепила за собой место в истории даже короткой стрижки — пикси. Одна из величайших муз всех времен, Твигги быстро прославилась как супермодель благодаря тому, что она накрасила их густыми ресницами, а в 1966 году знаменитый парикмахер Леонард подстригся для нее в мальчишеском стиле. Почти в одночасье она стала лицом десятилетия; мгновенно узнаваемая, она была увековечена на всем, от трафаретных отпечатков Энди Уорхола до сумок для покупок M&S.

3. МЭРИ КВАНТ-

Мэри Квант не только была иконой моды 1960-х годов, но и привносила лучшие тенденции эпохи в гардеробы масс из своего магазина на Кингс-роуд. Мини-юбка, шорты, цветные колготки и пластиковые макинтоши — всем этим мы обязаны пионеру дизайна и воплощению стиля шестидесятых, Quant.

Мэри Куант была одним из самых влиятельных людей в мире моды 1960-х годов. Ее стиль ушел от «взрослой моды» к игривой «молодежной» моде. Ее свободные платья были очень короткими, а ее принты были смелыми и красочными «модными». Ее мода, ее индивидуальность задавали тон остальным 1960-е как «мода — это весело». Именно идея возвращения к молодости была движущей силой большей части моды в 1960-х годах. Негабаритные воротники, банты и тонкая отделка миниатюризировали женщин и заставляли их казаться меньше.

Бесформенные мини-платья подчеркивали естественные формы женщины. Начиная с дизайнера Мэри Куант, которой приписывают изобретение культовой мини-юбки (разработанной в ответ на юношеское и веселое отношение, которое распространялось по всей стране), столица стала известна как «Свингующий Лондон», и вскоре ярко расцвеченная обтекаемая мода были в моде в Европе и Америке. К 1966 Мэри Куант производила мини-платья и юбки с короткой талией, которые были на 6 или 7 дюймов выше колена.

Квант обнаружил, что лондонские девушки, ищущие новизны, были слишком готовы примерить ее новую смелую короткую мини-юбку, и модная тенденция взлетела, потому что она была такой необычной, и чтобы носить ее, нужно было быть молодым, чтобы сойти с рук такой наряд. неоднозначно, особенно среди взрослых. Стиль Quant вскоре стал известен как Chelsea Look. Формы, разработанные Квантом, были простыми, аккуратными, чистыми и молодыми. Они были сделаны из хлопкового габардина и авантюрных материалов, таких как ПВХ, используемый в дождевиках. На них почти всегда были маленькие белые девчачьи воротнички. Настоящий дизайнер своего времени.

4. ОБРАЗ ОДИНОЧНОЙ ДЕВУШКИ. В этот период зарождалась вторая волна феминизма: стремление извлечь выгоду из нового женского идеала. Писательница Хелен Герли Браун написала книгу «Секс и незамужняя девушка» в 1962 году. Эта книга послужила руководством для женщин любого семейного положения, чтобы взять под контроль свою жизнь как в финансовом, так и в эмоциональном плане. Эта книга была революционной, поскольку поощряла секс до брака; то, на что исторически смотрели свысока. Благодаря большому успеху этой книги СМИ открыли путь для поощрения такого поведения. Модная фотография в 1960-е годы представили новый женский идеал для женщин и молодых девушек: незамужняя девушка. Фотография 1960-х резко контрастировала с моделями 1920-х, которые тщательно позировали перед камерой и изображались неподвижными. Одинокая девушка олицетворяла собой «движение». Она была молода, не замужем, активна и экономически самодостаточна.

Эта идеальная незамужняя девушка должна была быть очень смелой, независимой и, прежде всего, профессиональной. Эти элементы были изюминкой этого образа, поскольку модели и фотографы собрались вместе, чтобы снять рассказывающую историю манеру. Они заставляли моделей ходить на свежем воздухе, изображая последних. Модели в 1960-е годы также продвигали спортивную одежду, которая отражала современное увлечение скоростью и ускоряющимся темпом городской жизни 1960-х годов. Это напрямую реализовало идею общего рынка. Женщин из всех экономических групп можно было увидеть за покупками под одной крышей.

5. ВЕРУШКА. Снято Аведоном, Ирвингом Пенном и Гельмутом Ньютоном. Верушка — яркая немецкая модель, впервые появившаяся на обложке крупного журнала в 1963 году. Все ноги, глаза и губы, она излучала сексуальную привлекательность и вел стиль в новом направлении. на 19моды 60-х, создав новый идеал «скинни-шик».

6. ОБРАЗ BABYDOLL LOOK — «Платья для кукол 1966 года были пышными и расклешенными в форме шатра, в основном с прорезями для рук или/и вырезом на шее. Они были сделаны из прозрачного тюля, кружева или шифона, однотонного или коры дерева, надетого на подкладку в тон, или могли быть сделаны из жатой хлопчатобумажной креповой ткани. Часто можно было увидеть кружево всех типов от Broderie Anglaise до гипюра с эффектами вязания крючком поверх цветной подкладки или подкладки телесного цвета. Черные свитера с воротником-поло, ставшие популярными благодаря кавер-альбому Beatles, часто носили под клетчатыми платьями-сарафанами. Платья обычно были однотонными из красного или фиолетового шерстяного материала. Черный и белый были комбинацией шестидесятых и использовались в художественных платьях и платьях с блоками, выполненных в стиле Мондриана. Черные лакированные аксессуары дополняли все эти комбинации. Один из самых простых способов создать образ в стиле шестидесятых — надеть короткие цветные перчатки с прорезью, открывающей тыльную сторону ладони».

Эти элементы не только определяют внешний вид, но и предполагают во всех местах сходство со всеми известными стилями, упомянутыми в этой статье. Внешний вид, таким образом, является общим представлением десятилетия в целом.

Купальники, особенно бикини, стали меньше, чем раньше. Затем это было революционизировано немецким дизайнером Гернрайхом, который якобы разработал символ женского освобождения — как он сам заявил, «… в моде, а также во всех других аспектах жизни». Купальник с обнаженной грудью вскоре привел к появлению платья с обнаженной грудью, а также породил еще одну революцию, «бюстгальтер без бюстгальтера», который внес значительные изменения в посадку одежды и был несколько более приемлемым на публике. Хотя мини доминировало на протяжении большей части десятилетия, женщинам иногда требовалась практичная альтернатива, более умная, чем джинсы, которую можно было бы носить днем ​​или вечером. Довольно формальные брюки, которые носили с туникой, рубашкой, рубашкой скинни или подходящим пиджаком, были приемлемы в определенных рабочих ситуациях и нравились в качестве альтернативы вечерней одежде, когда были сделаны из более тонких материалов. Брюки были сделаны из трикотажа Courtelle, хлопкового бархата, шелковистого или объемного текстурированного Crimplenes, кружева с атласом и принта Tricel в стиле Pucci. женщин в первом десятилетии 2000-х гг. Конец 1960-е годы породили стиль людей, которые пропагандировали сексуальное освобождение и поддерживали тип политики, отражающий «мир, любовь и свободу».

7. AUDREY HEBURN-

Вернуть давно забытый дизайн — искусство настоящей легенды моды. Одри сделала то же самое, когда вернула маленькое черное платье на карту моды после того, как оно появилось в «Завтраке у Тиффани» 1961 года. Следующей была сумка с верхней ручкой и солнцезащитные очки кинозвезды. Не было ничего, что она бы надела, что не пошло бы на пользу. В вечерней одежде преобладали костюмы, дополненные соответствующим жакетом или накидкой. Позже в этом сезоне длинное твидовое вечернее пальто было представлено в нескольких коллекциях высокой моды. 1962 в основном сосредоточены на 3 стилях:

1.) Гладкая и стройная
2.) Мягкая блузка с приглушенным вырезом
3.) «Естественный» силуэт, который ложится в простую облегающую линию

Большой выбор позволил женщинам выразить свою индивидуальность.

8. Мода конца 1960-х: взгляд хиппи —

Антимода, как следует из названия, противоположна тенденциям, принятым в мире моды. В конце 60-х термин «антимода» не мог определить культуру хиппи, поскольку она сама по себе стала модным стилем. Там, где противоположности уже существовали в начале и середине 1960-е конец был еще один. В этом образе снимались выцветшие джинсы, простые и скучные футболки, нашивки, украшенные цветами, заклепки и т. д. Главными акцентами были майка без бретелек и джинсы. Лесной зеленый с коричневой замшей, солнечно-желтый с джинсовым синим были фирменными цветами хиппи 60-х.

9. Модная мода. Поскольку Лондон был эпицентром модных тенденций этого периода, модная мода, зародившаяся в Лондоне в 50-х годах, распространилась по всему миру на протяжении 60-х годов. Широко известный как «Лондонский образ», он произвел неизгладимое впечатление, которое сохраняется до сих пор. В основном он вращался вокруг современного дизайна, ярких цветов и приподнятых краев и поэтому остается фаворитом молодежи.

10. Мода на битников. Молодые люди следовали моде 1950-х, поскольку они еще не были готовы преодолеть искусство, литературу, поэзию, джазовую музыку и т. д. Это поддерживало битников или поколение битников до середины 1960-х. . Их неофициальная форма состояла из черных водолазок и брюк, беретов и полосатых топов среди прочего.

Мода 1960-х годов может быть обобщена следующим образом:

• Джеки Кеннеди, Бриджит Бардо, Мэри Куант были иконами моды
• Движение Youthquake создало одежду Babydoll
• Короткие бесформенные свободные платья пастельных или ярких цветов
• Рубашки на пуговицах, водолазки, свитера крупной вязки
• Мини-юбки или юбки-карандаш в клетку клеш, брючные костюмы
• Туфли на низком каблуке, сапоги и туфли из винила
• Чулки или высокие носки всех цветов
• Украшения в стиле поп-арт
• Короткая стрижка или длинные прямые прически

Это краткое изложение может быть использовано для завершения определения моды 1960-х годов как десятилетия сосуществования противоположных тенденций, которые были заданы образцами для подражания.